Michel glotz

Navigați în căutare

Navigare

  • Casa
  • Broșuri
  • Fișierele
  • Link-urile
  • CD-uri DVD
  • Forumul

Cercetare

Michel glotz

Michel Glotz, experiență în slujirea tinerelor talente

michel

Michel Glotz este una dintre marile amintiri muzicale ale secolului XX. Elev al marii pianiste Marguerite Long, a devenit și prieten și producător fonografic, la Pathé Marconi-EMI France, al lui Francis Poulenc, Thomas Beecham, Maria Callas și Herbert von Karajan, printre alte nume. El și-a fondat biroul de impresari, „Musicaglotz”, în 1966, și a avut printre alți artiști pe Régine Crespin, Georges Prêtre, José Carreras, Montserrat Caballé, Ruggero Raimondi, Placido Domingo, Teresa Berganza etc. A primit ODB-Opéra în biroul său din Cartierul Latin pentru a vorbi despre profesia sa, evoluția lumii agenților artistici și palmaresul clasic în jumătate de secol.

Nu erau atât de mulți artiști răi acum treizeci sau cincizeci de ani ?
Nu, cel puțin nu în acest moment.
Au existat întotdeauna artiști răi, dar nu au luat locul luat de așa un pianist care face o sută de concerte pe an și fură nouăzeci și nouă de la colegii săi.
Sunt destul de favorabil marketingului, cu condiția ca calitatea artiștilor să fie de primă clasă. O să-mi spui: „Cum să judeci? Ei bine, asta am realizat acum treizeci de ani. Există materiale artistice comparabile astăzi? Eu nu cred asta. Cred că există o scădere generală a unui număr de parametri, ceea ce înseamnă că există mai puțini artiști mari decât în ​​trecut.

Care sunt marile voci ale zilelor noastre, după dumneavoastră ?
Printre tenori: Alvarez, Villazon, Florez, Alagna. Există câțiva tenori de foarte bună calitate precum Secco, Jovanovitch etc.
Bariton și bas, Nucci, Carlos Alvarez, Ferruccio Furlanetto.
Printre prima donna, se numără Mattila, Borodina, Urmana.

Sunt acești artiști care favorizează o „veche” școală de canto? ?
Da. Toți acești oameni intră în sfera bunului gust.
Acum o lună și jumătate, m-am dus la Bologna pentru a vedea o producție foarte frumoasă, foarte modernă și strălucitoare a The Barber of Seville de Ronconi. Condus într-un mod divin de un extraordinar dirijor italian care după părerea mea va deveni (sau este deja) unul dintre cei patru sau cinci mari dirijori ai lumii, Daniele Gatti, Juan Diego Florez a cântat zeci de cadențe diferite care nu sunt scrise de Rossini dar care sunt atât de în stilul lui Rossini încât nu există unul care să mă șocheze. Nu sunt Robespierre sau Fouquet-Tinville: există pur și simplu oameni de bun gust și oameni de prost gust.
Juan Diego Florez are un gust extraordinar; trebuie spus că are un profesor extraordinar numit Palacio, care este tatăl său muzical, tutorele său, prietenul său, impresarul său și exemplul său.

Ca impresar astăzi, cu artiști noi, îți dai seama și că există mai puțină „materie primă”? Cine sunt tinerii artiști care ți se par promițători ?
Da, sunt mai puține. Dar avem niște tineri artiști minunați care nu sunt încă cunoscuți.
Avem o tânără soprană numită Karen Vourc'h, care are o voce absolut minunată și care cântă Pamina, Juliette, Musetta, la Comtesse, Fiordiligi etc.; un remarcabil bariton argentinian, Armando Noguera, care are un talent extraordinar ca actor, o voce foarte frumoasă și un stil foarte frumos; un tânăr tenor numit Xavier Mas, care va cânta în decembrie 2006 marele preot din Idomeneo la Palais Garnier și care a cântat un mic rol în Salzburg alături de Muti care îl iubește foarte mult. De asemenea, un contralto superb, Madame Zhang. Nicolas Courjal este un bas foarte drăguț. Îi împingem la maxim, dar trebuie să fie treptat, nu trebuie să ne grăbim.

S-a schimbat mult lumea agenților artistici ?
S-a schimbat puțin prin faptul că, la început, erau patru sau cinci impresari. Astăzi, consultați lista persoanelor care au obținut licențele: în camera de sindicat a cărei vicepreședinte sunt optsprezece și există cel puțin două sute în Franța, în locuri îndepărtate. Nu știu din ce subzistă.

Ai dorit vreodată să conduci un teatru ?
Nu, niciodată, cu excepția când aveam șaptesprezece ani, i-am spus directorului de Arte Frumoase că vreau să fiu directorul Operei, dar asta mi-a trecut rapid! Am văzut dificultățile groaznice pe care le-a avut Hugues Gall (a spus el în presă când a părăsit opera) cu sindicatele, care și-au petrecut timpul creându-i probleme. Am renunțat la această idee foarte tânără !

Dar ei spun că și meseria de agent este plină de dificultăți.
Nu am relații cu sindicatele, ci cu factorii de decizie, care sunt adesea slab aleși. acolo se află dificultatea. Există unele care sunt remarcabile, de exemplu, în Franța, există René Koering, care cunoaște muzica într-un mod unic. Există Didier de Cottignies, care a fost cu Decca de mult timp și care este delegat general al Orchestrei Naționale de Franța. Se înțelege foarte bine cu Kurt Masur și are o mare personalitate, este inteligent, nu pretențios, călătorește foarte mult, aude multe lucruri, ține la curent cu ceea ce se întâmplă, ascultă discurile pe care trebuie să le ascultați, respingeți rapid ceea ce nu merită ascultat.
Mai sunt alții, slavă Domnului, precum Stefano Mazzonis sau Nicolas Joël, de exemplu. Numărul de oameni care știu profund scorurile s-a micșorat, în timp ce numărul instituțiilor, orchestrelor, festivalurilor a crescut, astfel încât nu mai există destui oameni cu adevărat competenți pentru a ocupa locurile care există, de unde acest joc de scaune muzicale.

Există contra-exemple, cum ar fi Ghiaurov sau Gedda.