Peter Szendy, Ascultă
Peter Szendy, Ascultă. O poveste a urechilor noastre, precedată de Ascoltando de Jean-Luc Nancy, Paris, Éd. de la miezul nopții, 2001, 172 p.

Intrări index
Lucrări comentate:
Text complet
2 Autorul apelează apoi la un alt tip de sursă. Anterior, se pare că și-a însușit, fără să spună acest lucru, precauțiile metodologice ale istoriei culturale și studiile de receptare. El pune la îndoială ce este ascultarea, inconștientă sau conștientă de sine, despre dreptul de a asculta și responsabilitatea pe care o simți în fața unui eveniment muzical. El caută și rădăcina acestei nevoi pe care o avem pentru a semna ascultarea noastră, pentru a ne însuși muzica sau lucrările. Rămâne îndoială cu privire la scopul însuși al ascultării. Noțiunea de operă este ea însăși o presupunere istorică. Se stabilizează târziu în istorie (primul sfert al secolului al XIX-lea), dând naștere la ceva care are un început, un sfârșit, o structură. Va înlocui moda pentru piesele selectate și fragmentele lipite. Autorul va putea vorbi apoi despre o schimbare a regimului de ascultare, despre trecerea de la ascultarea „încântătoare” (momente mici) la ceea ce Adorno a numit „ascultarea structurală”.
3 Peter Szendy selectează trei canale pentru a accesa o poveste de ascultare. O cale legală în care ia ca martori discursurile ascultătorilor care au venit să se plângă în fața instanțelor. Discutăm despre plagiat și despre datoria adevărului. În 1853, un auditor, Thadée Tyszkiewicz, a dat în judecată Academia Imperială de Muzică pentru încălcarea Freischütz-ului lui Weber. Se spune că urechile sale au fost deteriorate și caută daune în numele autorului! Muzica, la mijlocul secolului al XIX-lea, a început să se dezbrace de elasticitatea, de plasticitatea sa, pentru a intra în categoria „opere”. Publicul va încorpora treptat aceste criterii de respect pentru autor și autenticitatea opusului.
4 Totuși, acest lucru nu a fost cazul în secolul al XVIII-lea, care este dezvăluit de un alt proces, cel al lui Zaharia, un meloman care copiază momentele pe care le preferă din sonatele altora, constituind astfel o bibliotecă de muzică. Pasiunea sa privată ar fi de mică consecință, dar, în pregătirea publicării, a trimis un fel de simfonie unui ziar realizat dintr-un colaj de elemente copiate. El pledează pentru bursă cultă și atestă succesul în această eră a ascultării fragmentate a muzicii.
6 A treia cale, un istoric al dispozitivelor de ascultare. În momentul reproducerii sale mecanice, lucrarea este susceptibilă de toate ascultările posibile. Potențiometrul, amestecul, vă permit să atingeți și să atingeți funcționează. Muzica a devenit superabundantă, îndepărtată de condițiile concertului unic, vine la noi și nu mai suferim de nerăbdare față de ea. În orice moment, se poate aborda ceea ce Philonenko a numit „chintesența lumii”. Limitele sunt neclare între producție, reproducere și recepție, după cum demonstrează DJ-urile de astăzi, care sunt doar ascultători care concertează în concert.
7 Autorul oferă o scurtă istorie juridică a muzicii mecanizate. Începe de la atacurile lansate la mijlocul secolului al XIX-lea împotriva traficanților și a organelor de stradă, cărora li se atribuie vulgaritatea. De asemenea, se temea, pe punctul de revoluție din 1848, că succesul anumitor piese mecanizate constituia o amenințare la crearea artei. Nu datorită popularității lor, ci pentru că ar plăti prețul pentru consum fără digestie. Apoi, va fi „muzica în braille” care va ridica problema drepturilor de autor și a distribuției sale mai acut. Din 1866 până în 1917, a existat o vastă dezbatere care însoțea dezvoltarea tehnicilor de mecanizare a muzicii: pianole, perechea melograf-melotrop, fonograful lui Edison etc. Această ultimă invenție inaugurează era reproducerii tuturor sunetelor posibile, umane, animale și altele. Vocea recent scrisă devine subiectul unei controverse juridice. Apoi s-au conturat embrionii societăților de protecție a drepturilor muzicale: autoritatea autorului trebuia restaurată. Acest lucru a găsit o forță sporită în înregistrările pe care compozitorii le-ar putea supraveghea apoi îndeaproape, stabilindu-și astfel intențiile pentru interpretarea operelor lor.