Povești vieneze FREUD - DER SPIEGEL 441961
Carl, fiul blond al unui general, îl descrie în hipnoză pe neurologul vienez Dr. Sigmund Freud „ziua incidentului”.
Articol în format PDF
Dr. Freud: Stai la masă cu tatăl tău. Ce faci?
Carl: "Îi urmăresc mâna. Taie carnea. Cuțitul fulgeră. Se uită la mine cu ură. Ochii îi clipesc ca cuțitul. El ar vrea să-mi tragă cuțitul peste gât. Îl privesc sfidător. Asta îl emoționează . El va înjunghia. Fie el, fie eu. Înțeleg mai întâi. "
Carl scoate un cuțit și se repede la un manechin de croitor drapat în haina roșie a generalului tatălui său. El țipă: „Vei sângera pentru asta, porcule!”
Dr. Freud: "Oprește-te, Carl! De ce îi spui tatălui tău așa?"
Carl: „Pentru că a violat o fată”.
Dr. Freud: "Tatăl tău?"
Carl: "O fată de 17 ani, noapte de noapte."
Dr. Freud: "Care fată?"
Carl: „Mama mea”.
În această scenă cinematografică, Dr. Sigmund Freud, cel mai tânăr erou de la Hollywood, pe urmele complexului Oedip. Pasajul este punctul culminant al unei piese de lumină care este în prezent filmată la Viena și Munchen și după aceea
Opinia regizorului, americanul John Huston, că „cel mai complex, scump, cel mai riscant film din ultimii ani” va fi.
Omagiul filmic, care este într-adevăr riscant, revine unui om care - în cuvintele filosofului Ludwig Marcuse - este „alături de Marx până în zilele noastre cea mai neacceptată, cea mai nerespectabilă celebritate a secolului XX”.
Sigmund Freud, descoperitorul inconștientului, care a dezvăluit puterea sexualității și a fondat psihanaliza, este încă una dintre cele mai controversate figuri din istoria intelectuală - pentru unii un pionier al cunoașterii umane a rangului de Copernic sau Darwin, pentru alții un Mephisto capricios, care în mod voit a zguduit bazele morale ale vieții burgheze (SPIEGEL 51/1959).
Faptul că Hollywood-ul a permis să treacă peste două decenii după moartea lui Freud (1939) înainte de a încerca să spună povestea descoperirii psihanalizei pe ecran a fost rezultatul fricii de a fi nevoit să provoace cercetătorii și asociațiile de femei deopotrivă. Când primele fotografii în aer liber ale filmului „Freud” au fost filmate la Viena luni săptămâna trecută, oamenii din film au trezit deja nemulțumirea:
- Familia Freud și-a exprimat dezgustul.
Fiica lui Freud, Anna, acum psiholog copil în Londra, a refuzat să se uite la scenariu; Fiul lui Freud, Ernst, care trăiește acum ca arhitect în Anglia, a numit proiectul de film „un obraz”.
- Cercurile catolice erau supărate. Un iezuit de la Universitatea Fordham din New York, căruia i s-a arătat scenariul pentru inspecție, l-a descris ca „o greșeală în scenariu
lipsit de gust pentru a da sexualității o preponderență atât de pronunțată ".
- Câțiva dintre cei mai cunoscuți medici americani au refuzat să-și dea numele ca experți pentru creditele de deschidere a filmului (comentariu de la producător: „Toată lumea tremură despre reputația lor de reputație”).
Coautorul scenariului, Charles Kaufman, a comentat provizoriu: „Chiar dacă Dumnezeu însuși a făcut acest film, catolici, baptiști, freudieni, neo-freudieni, jungieni, adlerieni ar fi indignați”.
Nici Huston nu se așteaptă la o aprobare fără rezerve din partea spectatorilor de filme: „Majoritatea oamenilor pot digera un film despre amputați”, a spus el, „dar a vedea un suflet rănit este mult mai greu de luat”.
Huston a fost persecutat de problema Freud de când a realizat un documentar despre vindecarea neuroticii pentru armata americană în urmă cu 18 ani. Dar corporațiile de la Hollywood nu erau interesate de proiectul Freud, însă l-au lăsat pe Huston să lase povești de aventură și ecran lat Spectacole de scenă precum „Moby Dick” și „Moulin Rouge”.
În cele din urmă, Huston și-a găsit un partener la urma urmei: producătorul Wolfgang Reinhardt, fiul inovatorului teatral din Berlin Max Reinhardt. Și abia după o căutare la fel de lungă, el a găsit filmul potrivit Freud: actorul hollywoodian cu ochi verzi Montgomery Clift („Damned for all eternity”, „Brusc vara trecută”), care nu numai că are „o asemănare remarcabilă cu Freud de treizeci de ani” ar trebui să câștige experiență relevantă, dar și pe canapele „micșoratorilor de cap”, așa cum se numesc psihanaliștii în argoul SUA.
Împreună, Huston și Reinhardt și-au propus să găsească un scenarist care să se ocupe de subiectul complicat. Au decis „cel mai bun”: Jean-Paul Sartre. Huston astăzi: „A fost cuminte”.
Papa existentialist a luat opt luni pentru a studia geneza psihanalizei. Apoi a livrat un scenariu care - conform lui Huston - „a fost strălucit peste măsură, dar mult prea lung”: avea 450 de pagini. Manuscrisul, care ar trebui să aibă doar 160 de pagini, a fost, prin urmare, returnat cu o cerere de tăiere. Sartre a început să lucreze și după un timp a produs un nou scenariu: avea 870 de pagini.
Încă o dată ar trebui „scurtată”. Rezultat: Sartre a livrat o nouă versiune de 100) pagini. În scenariul meu, Sartre a recunoscut mai târziu: „N-ai fi putut niciodată să faci un film. Ar fi durat șapte sau opt ore”.
Într-o demonstrație extraordinară de forță, scenaristul Charles Kaufman, Husten și Reinhardt au comprimat scenă cu scenă și au eliminat tot ceea ce nu era decât o frază goală: În niciun moment din film nu este oferită ora din zi; Sigmund reușește în câteva secunde. Freud, hipnotizându-și pacienții - tuse: „Am lucrat prin pasaj despre respingerea gândurilor și experiențelor în subconștient de o sută de ori”.
Până în prezent, Jean-Paul Sartre nu știe ce a rămas din genialul scenariu original, desigur, excesiv de lung: scenariul final nu este încă terminat, deși filmarea a început deja - decizia lui Sartre este, de asemenea, în așteptare dacă ar trebui să-și folosească numele pentru noua lucrare. va da '
Cu toate acestea, într-un punct fundamental, parafrazarea a aderat strict la conceptul lui Sartre: francezii nu au vrut să-l arate pe Freud în vremurile faimei, ci la vârsta de aproximativ 30 de ani, „când se înșela complet, când gândurile sale erau rătăcite fără speranță. Odată, el a crezut serios că isteria a fost cauzată de tații care și-au violat fiicele. În acest moment, începem și apoi urmăm cariera lui până la descoperirea complexului Oedip ".
În consecință, oamenii din film au decis intriga piesei lor ușoare
până la perioada cuprinsă între 1885 și 1890. Incidente semnificative au fost inevitabil lăsate deoparte, inclusiv „cel mai dramatic episod din viața lui Freud” (potrivit biografului englez Freud Ernest Jones): feuda dintre maestrul său și cei mai importanți studenți ai săi, Alfred Adler și Carl Gustav Jung, în 1910, care încă rezonează astăzi până în 1912. Și teoria instinctului morții a fost la fel de puțin menționată de autorii filmului ca teoria culturii proclamată de Freud la bătrânețe.
Autocontrolul tematic a fost avantajos pentru producătorii de filme, în măsura în care s-au putut abține de la comentarea celor mai controversate teze ale lui Freud. Pe de altă parte, descrierea genezei psihanalizei a ridicat mult mai puține probleme.
La urma urmei, un complot de film suficient de interesant despre figura centrală a lui Sigmund sa dovedit a fi dificil
Pentru a-l clasa pe Freud. Pentru că bărbatul care a înțeles adâncurile sferelor sexuale s-a dovedit a fi un soț fidel și un tată de familie exemplar.
Din câte au putut descoperi biografii, Freud intrase în căsătorie nevinovat. A locuit în aceeași casă timp de 46 de ani. S-a dus la același loc de vacanță în repetate rânduri în aceeași lună. Viața lungă (1856-1939) a acestui „austriac pedant, închis, încăpățânat, drept, aproape cu aspect prusian” (Ludwig Marcuse) nu a avut niciun efect cinematografic.
Ceea ce puteau scrie Sartre, Kaufman, Huston și Reinhardt nu era, așadar, o dramatizare a vieții lui Freud, ci dramatizarea unei idei. Huston a parafrazat-o în jargonul de la Hollywood: "Este un spărgător. De fapt este un spărgător foarte minuțios. Povestea este plină de acțiune. Cu excepția, desigur, totul se întâmplă în spatele globilor oculari"
Tendința filmului a apărut dintr-un cadru de întrebări pe care producătorul Reinhardt le-a prezentat după cum urmează: A început cu întrebarea „De ce există un subconștient?” și răspunsul „Prin rezistență, represiune”. Dar ce, întreabă filmul Freud mai departe, este ceea ce merită suprimat? Sexualitatea, care este deja prezentată copiilor ca un tabu rău. Dar de ce atât de multe nevroze se întorc la cea mai timpurie copilărie? Pentru că este greșit să presupunem că nu există o căutare erotică a plăcerii înainte de pubertate. Așa a descoperit în cele din urmă Freud sexualitatea copiilor, care ia naștere din complexul Oedip. "
Pentru a clarifica această schemă de întrebări într-un mod cinematografic, oamenii de la Hollywood au venit cu persoana unui pacient care este cel mai important obiect de studiu pentru filmul Freud. Creatura extrem de inteligentă, al cărei nume (Cecily Koertner) a fost inventat, este semi-autentică. Reprezintă celebra „Anna 0.”.
Un isteric (nume real: Bertha Pappenheim) figurează sub acest nume pentru Freud, al cărui tratament îl preluase odată de la un coleg, fiziologul Josef Breuer. Potrivit lui Breuer, pacientul a dezvoltat alternativ „un întreg muzeu al simptomelor”: paralizie, tulburări vizuale și de vorbire severe, semne imaginare ale sarcinii - toate simptomele au dispărut imediat ce Anna 0 și-a amintit circumstanțele în care simptomele au apărut pentru prima dată sub hipnoză. erau.
Scenariștii, totuși, au furnizat acestei persoane istorice simptomele altor pacienți Freud. Scopul oamenilor filmului a fost de a arăta, folosind în primul rând exemplul acestui caz sintetic, cum tânărul film Freud a pătruns pas cu pas în lumea misterioasă a subconștientului și a dezvoltat metodele psihanalizei - prin care pretind corectitudinea faptică, dar nu și autenticitatea.
Filmul descrie în cele din urmă modul în care Freud și-a făcut din suflet un obiect de experiment datorită experiențelor sale ciudate din sala de consultații. În visele și amintirile sale, el a recunoscut silueta eroului tragic Oedip din legenda greacă,
care, fără să vrea, inconștient, și-a ucis tatăl și și-a luat mama ca soție. Autoanaliza lui Freud a dezvăluit că în copilărie simțise „libido împotriva matrem” - el însemna „dorința pentru mamă”, dar nu îndrăznea să o formuleze în germană.
Astfel, abisurile vieții instinctuale umane s-au deschis în fața cercetătorului, ceea ce l-a speriat cu greu mai puțin decât acestea ulterior, descrise cu exactitate de Freud, au șocat lumea la începutul secolului.
„Cam acolo,” a explicat producătorul Reinhardt, „vrem să luăm și spectatorul filmului nostru. Când va vedea visele lui Freud pe ecran, el ar trebui să-și spună înspăimântat: Acestea sunt propriile mele vise!”
Acel regizor Huston
prelucrarea cinematografică a psihanalizei o dată - așa cum a raportat „Daily Mail” din Londra - planificată în speranța că „saga sufocantă de la Hollywood” va apărea la fel de nevinovată ca o piesă în sala de adunare a preotului „ar apărea în comparație cu filmul Freud” reprimat. Huston astăzi: „Nu facem un film murdar”.
Cu imagini cu ecran lat șocant, el dorește să forțeze spectatorii să arunce o privire în lumea crepusculară a propriilor abisuri sufletești. Ceea ce contează pentru el, a asigurat regizorul, este că publicul „lasă cinemaul mai puțin încrezător”. Huston: Nu este vorba despre ceea ce oamenii vor ști despre Freud după aceea, ci despre faptul că ei știu mai multe despre ei înșiși.
Film american „Freud” *: „Chiar dacă Dumnezeu a făcut acest film.