Publicul recunoscător îl aplaudă cu entuziasm pe Wermelskirchen
Actualizat: 16.12.2014 - 13:08
Primele zece rânduri de scaune din primăria Olpe erau goale sâmbătă. Ca urmare, a existat o strălucire printre muzicienii orchestrei când biserica orașului s-a umplut cu o jumătate de oră bună înainte de începerea concertului.
Cei care au venit cu puțin înainte de final au trebuit să meargă la galerie. Când Reinhold Friedrich a doborât coarda finală strălucitoare în re major după aproape două ore (net) de artificii muzicale baroce, au fost din nou aplauze, așa cum a făcut-o și în biserica orașului - dacă nu - este destul de rar. Ovatii!
Știind că am experimentat un concert frumos, extraordinar aici, cu cel mai bun trompetist care a cântat vreodată ca solist în Wermelskirchen. Reinhold Friedrich nu numai că știe să se prezinte bine, ci „trăiește” și muzica pe care o cântă în prezent. Maestrul ia orchestra cu greu L-am ușurat și că a) orchestra simfonică a Musikgemeinde Wermelskirchen a avut o dispoziție strălucitoare în seara aceea devreme și că b) Primul Concert de trompetă (Mi bemol major) al lui Johann Wilhelm Hertel a fost, de asemenea, bun.
Maestrul a fost dur cu orchestra și, de asemenea, l-a îndemnat pe dirijorul Reinhold Felthaus în prima mișcare să meargă la limitele a ceea ce era posibil. În Vivace, oamenii din Wermelskirchen s-au autodepășit cu adevărat încă o dată. „Light-footed” la cele mai înalte înălțimi Ce, dar nu surprinzător, l-a avut în vedere pe acest solist. El chiar dă expresie celor mai scurte unități de notă; Urcă chiar și pe cele mai înalte înălțimi „cu piciorul ușor” pe vârfuri, fără bară; la fel cum mezzopiano-ul delicat este absolut prezent în treble.
Pentru muzicianul Reinhold Friedrich se crede că gândul și arcul muzical sunt mai importante decât efectul. Și în timp ce alții își șterg sudoarea de pe frunte, acest trompetist și orchestra amatorilor sunt încântați că a mers atât de bine. Bravissimo! Dar a și avut. Deși gazdele plănuiseră multe pentru a le oferi trompetistilor solo posibilitatea de a respira și relaxa mușchii buzelor. Și ceilalți soliști sunt convingători.Lento din suita „Dido and Aeneas” a lui Henry Purcell respira mult calm; dansul marinarului a dat spectacole eliberate - și în mod corespunzător relaxate. Alfred Karnowka a regizat și Chaconne din Dardanus Suite scrisă de Jean-Philippe Rameau în 1739.
Reinhold Felthaus a preluat simfonia majoră a lui Carl Philipp Emanuel Bach, care a transmis o impresie minunată despre bucuria și capacitatea de a juca, aceasta din urmă nu numai din punct de vedere tehnic, ci și dinamic. De asemenea, orchestra s-a descurcat bine cu Presto final. Iar Concertul de la Brandenburg în fa major (BWV 1047) de Johann Sebastian Bach a putut fi auzit fără îndoială. Au existat „o mulțime” de soliști în acest concert - chiar și în fundal (Harald Mohs pe clavecin continuu - laudă suplimentară pentru b.c. oricum). De la primul birou, Marie-Claire Dutt a demonstrat că este foarte avansată în muzicalitatea ei și, de exemplu, transmite că designul sonor baroc folosește pe larg vibrato. Un reportofon fără pretenții a fost Sabine Bierhaus, i.a. Profesor la școala de muzică.
Thomas Matthiesson, care s-a întors la orchestră ca solist de oboi și și-a amintit virtuțile pe care profesorul său Paul Pudelski le-a împărtășit întotdeauna (și care sunt încă justificate astăzi), era mult mai solicitat decât Bach. Imagine sonoră omogenă în loc de demonstrație sonoră Că Bach a mers bine, deși nimeni nu a acordat-o, limitează un miracol. În Andante soliștii s-ar putea dezvolta; dar ar fi greșit să spunem că Friedrich „i-a jucat împotriva peretelui” în mișcările rapide - nu, și aici a exercitat o reținere strălucită în ciuda maximelor extreme.
Și aduseseră trompetari invitați care, cu puterile lor „proprii”, dădeau un sunet impecabil și omogen din toate punctele de vedere - și nu doar o demonstrație pură a puterii sunetului.
Pe lângă cei doi dirijori, Ingo Samp (Olpe) și Reinhold Felthaus (Wermelskirchen), a mai fost și Falk Zimmermann, care, alături de Martin Wagemann, a făcut o impresie excelentă cu binecunoscutul dublu concert de Antonio Vivaldi (Do major, PV 75). Hertel, Vivaldi, Bach - punctele culminante echilibrate în interacțiune au mers mână în mână cu adăugări dinamice frumos coordonate. Acest concert Vivaldi a fost pentru mine al treilea punct culminant al acestui concert între Hertel și Bach.
A început cu un accent de trompetă, cea de-a șaptea Sonată (Do major) pentru șase trâmbițe, timpane și bas continuu - sunet strălucitor, portato îngrijit, disciplină absolută, grozav! Și pe măsură ce a venit, echipa de trompete și-a luat rămas bun cu singurul Concerto grosso familiar (re major, cu patru coruri) al lui Gottfried Heinrich Stölzel: nobil și îngrijit, din nou strălucitor, desigur. Sunt sigur că - datorită performanței orchestrei și a bisericii pline a orașului - profesioniștii (invitați) vor păstra, de asemenea, amintiri plăcute despre acest concert. Totul a fost chiar aici, până la programul ambițios.
Și aici a devenit foarte clar încă o dată cât de norocoși putem fi că există sponsori care apreciază valoarea muzicienilor noștri.