Romane estone de Viivi Luik și Karl Ristikivi
Este frumoasă ideea că vrăbiile Italiei vorbesc până astăzi despre Sfântul Francisc și păstrează amintirea lui în Twitter-ul lor în fiecare zi pe care Dumnezeu le dă. Dar, în același timp, este mai mult decât atât, și anume promisiunea unei reconcilieri aproape utopice a poverii și ușurinței, de a face față tradiției care nu îi împiedică pe toți cei care participă la ea să zboare. Viivi Luik, poetă și romancieră estoniană de o poziție considerabilă, elaborează dezinvolt această idee în cartea sa „Schattenspiel”, care este intitulată ca roman și pe care Cornelius Hasselblatt a tradus-o într-o germană veselă și ușoară. Și această carte este despre a arunca o povară, a elibera o soartă colectivă. Negociază chestiuni serioase în tonul conversațional al paginilor de caracteristici - înțeles ca un gen literar.
Pentru Viivi Luik, care povestește această carte în formă de persoana întâi și se joacă cu detalii despre propria sa biografie folosind tehnica autoficțională, un vis din copilărie s-a împlinit în 1998: A venit în Italia ca soție a lui Jaak Jõerüüt, ambasadorul Estoniei pe care doar „ JJ ”sau, într-un acord de organisme private și publice,„ statul eston ”. În vârstă de trei ani, găsise o carte groasă cu poze cu Colosseumul din Roma în podul casei bunicii sale. Roma a devenit locul ei de dor, patria ei aleasă în contrast cu patria în care o aruncase viața: Estonia, sfârșitul anilor patruzeci, mii de oameni care au fost aduși în Siberia sub ocupația stalinistă.
De fapt, așa cum scrie pe prima pagină, Luik nu mai are chef să „îmbrace din nou această placă de deportare veche, uzată, zgâriată și trosnită”. Ea se ocupase deja de istoria violenței politice din Estonia în primul ei roman „A șaptea primăvară a păcii” (publicat în limba germană de Rowohlt în 1991) și nu doar acolo în literatură. Dorința de a pune capăt în cele din urmă, de a experimenta casa ca alegere și nu ca soartă, promisiunea de a putea să se distanțeze de originile proprii, de a aparține în cele din urmă în centrul Europei și de a fi eliberați de izolare în periferia sa culturală - ei conduc Viivi Luik um în această carte care, așa cum sugerează titlul, vrea să se joace cu umbrele.
Dar, în timp ce ea descrie teatralitatea angajaților căilor ferate italiene, cavaleria discretă a medicilor italieni, dar și capacitatea defensivă a fetelor italiene care sunt gata să omoare, umbrele originii și ale destinului sunt aruncate în mod repetat peste fericirea de a ajunge în țara promisă. Un conservă de pește cu silueta capitalei estone Tallinn aduce înapoi amintiri dintr-o țară străină și cu el tot ce nu a fost stăpânit, imposibil de gestionat în raport cu casa: „Pentru că acolo, în spatele turnurilor, începe săracul, murdarul, insidiosul, nefericit și ticălos, Pământ întunecat întunecat, deasupra căruia zboară cerul sălbatic și curat din nord. Aceasta este o țară de care mi-a fost rușine. La fel cum copiii săraci se rușinează de lenjeria intimă în fața celorlalți, mi-e rușine de această țară. Poate aș fi continuat să-mi fie rușine de lenjeria mea săracă dacă nu aș fi scris poezia „Vara târzie” în această lenjerie de corp, de care nu există niciun motiv să ne fie rușine nici astăzi. "
Rușinea și mândria se apropie una de alta aici. Și „sfârșitul verii” este una dintre poeziile lui Luik cu care ea și-a arătat abilitățile remarcabile de poetă încă de la început. Un patriotism al limbii strălucește prin aceste linii de rușine, o mândrie care, evident, nu se aplică imaginii lucioase pe care Estonia și-o creează în zilele noastre: ca țară de digitalizare de amploare și tehnologii de șold, ca țară a individualiștilor fericiți. Luik nu este mândru de o țară ai cărei oameni au fost victime atât de des, ci de poezia ei. Din nou și din nou, ea citează versuri de la colegi: Joel Sang, Juhan Liiv sau Karl Ristikivi.
Din estonia, care are probabil mai puțini vorbitori decât berlinezii din întreaga lume, există doar câteva traduceri în germană. Jaan Kross a câștigat o oarecare notorietate în această țară cu romanele sale istorice încă din anii 1970. Marii autori de pe vremea descoperirii de sine culturale și de stat a țării din prima jumătate a secolului al XX-lea, Anton Hansen Tammsaare, Eduard Vilde sau Friedebert Tuglas, nu spun nimic celor mai mulți cititori din Germania, deși îi consideră epopei cu perspectivă, observatori critici și Eseiștii cu cea mai bună lustruire lingvistică au avut multe de spus. După 2018, centenarul primei stări a Estoniei, romanul lui Guggolz „Noaptea sufletelor”, o lucrare cheie a lui Karl Ristikivi, a fost publicat acum într-o excelentă traducere germană de Maximilian Murmann. Ristikivi, născut în 1912, a fugit de ocupația sovietică a Estoniei în Suedia în 1944, unde a murit în 1977. Aici, în 1953, a fost scris „Noaptea sufletelor”, un roman care, așa cum scrie Rein Raud în epilog, face acum parte din programa școlară din Estonia.
Experiența străinătății devine punctul de plecare și, de fapt, și cantus firmus al romanului. Naratorul la prima persoană vizitează un concert la Stockholm în noaptea de Revelion și ajunge în „Casa Omului Mort” - o clădire opacă în jurul unui sicriu expus, din care nu afli niciodată cine se află în el. Societatea îi este, de asemenea, străină, deși toată lumea pare să-l cunoască pe narator. Precizia din descrierea detaliată stabilește o cale greșită. Detaliile nu se reunesc niciodată pentru a forma un întreg.
Combinația dintre lux, anxietate și ciudățenie anticipează atmosfera filmului lui Alain Renais „Anul trecut în Marienbad”. Reflecții de auto-reflecție pot fi găsite și în acest roman: „Nu, nu scriu despre oameni vii. Există oricum, așa că nu are sens. Scriu despre oameni care nu există. Ma inventez pentru a avea o mică companie în singurătatea mea ”. Apoi îi întâlnim pe acești oameni în descrieri ale celei mai delicioase răutăți: „Doamna care stătea vizavi de mine era o femeie voluptuoasă în ultimul moment de viață, care arăta ca o oaie din cauza perucii ei albi. Pudra formase pete fulgi pe pielea ei grasă. Când și-a sugerat să se prezinte reciproc, gura ei roșie pictată gros a participat cu reticență la o grimasă care semăna cu un zâmbet ".
Similar cu „procesul” lui Franz Kafka, romanul culminează cu interogatoriile instanțelor, ale căror reglementări rămân complet de neînțeles. Când este chemat la stand, naratorul de la prima persoană afirmă brusc că este acuzat: „Ai venit aici pentru că nu ai avut curajul să fii afară. Și ai rămas aici pentru că nu ai avut curajul să te întorci. Pe scurt - un refugiat, nu-i așa? ”Inculpatul trebuie să-și explice motivele de ce este împotriva comunismului. El tace. „Poate că tăcerea mea s-a datorat și realizării că întrebarea nu a fost pusă deoarece cineva era interesat de comunism sau chiar de atitudinea mea față de acesta. Întrebarea era doar o mică verigă din lanțul de întrebări al căror scop era să aflu dacă am sau nu dreptul la viață. Am bănuit întotdeauna acest lucru în spatele acestor întrebări cu față nevinovată, chiar dacă cineva a vrut să știe de la mine dacă avem perdele pe ferestre în Estonia și dacă bem cafea. Și de aceea m-am săturat să răspund ”.
Întrebarea dacă această carte, cu detaliile sale lingvistice exemplare, este un roman suprarealist sau existențialist, poate fi academică. În orice caz, procesează experiențele străinătății în exil și lipsa de interes față de soarta unui refugiat eston într-o logică non-rațională a visului. În felul acesta scapă de stânjeneala apelului sau de contracarare. Similar cu Viivi Luik, Ristikivi încearcă să păstreze autodeterminarea printr-un proces literar și să nu se lase tras la nivelul său de o realitate murdară.