The Last Week of the Proms (8) Dumnezeu păstrează umorul reginei - The Last Week of the Proms -
Regina Elisabeta a II-a își va sărbători jubileul de diamant peste doi ani. Memorialul lor stă în inima supușilor lor. Pentru că nu mai este obișnuit ca instituțiile să-și amintească singularitatea unei vizite regale prin ridicarea unei statui a vizitatorului. Concertele de promenadă numite după Sir Henry Wood au loc într-un mausoleu. Terenul pe care se află Royal Albert Hall a fost cumpărat cu profituri din Târgul Mondial din 1851, al cărui spirit de conducere era Prințul Consort al Reginei Victoria, care a murit în 1861.

Subiecții bogați ai reginei au contribuit la construirea clădirii prin cumpărarea de acțiuni. Acesta este motivul pentru care cutiile din sala mare a sălii de concert sunt încă proprietatea privată a descendenților fondatorilor. Semnele de pe uși dezvăluie nume de companii și nobili. Aceste cartușe private Albert Hall primesc bilete de admitere pentru toate evenimentele, dar sunt pentru vânzare normală atunci când nu sunt utilizate. Conducerea are permisiunea de a emite bilete pentru întreaga sală doar de câteva ori pe an. BBC, în calitate de operator al Proms, poate vinde aproximativ 4600 de bilete pentru majoritatea concertelor; cartușul mai are încă 1.300 de locuri. Sala Reginei, care a fost distrusă în timpul războiului, avea 3200 de locuri.
Întregul cartier din jurul Albert Hall este de fapt un monument al prințului consoart german, patronul științelor utile și al artelor care sunt utile pentru înălțarea spirituală. Augustus, primul împărat roman, s-a lăudat că a găsit un oraș din cărămizi și a lăsat un oraș din marmură. Acest model era obligatoriu pentru clasicismul imperial englez. Dar New Kensington, metropola industriilor intelectuale și a tehnologiei oculare, este un oraș format din cărămizi. Drumul de la stația de metrou South Kensington la Royal Albert Hall este cam lung. Trebuie să treci de Muzeul Meșteșugurilor Victoria și Albert și Muzeul de Istorie Naturală. Colegiul de științe aplicate se numește în continuare Colegiul Imperial, deși tatăl reginei domnitoare a pierdut titlul de Împărat al Indiei.
Ceea ce cercetările istorice numesc „suprasolicitare imperială” pot fi resimțite în picioarele tale când depășești complexul extins. Ferestrele panoramice de la subsol permit vizualizarea brațelor uriașe de prindere cu instrucțiuni de siguranță lipite de producătorii mândri. Cei care muncesc din greu vor face pași mari și se vor ridica: dimensiunile supraomenești sau postumaniste ale arhitecturii acestui cartier nu au fost reduse nici măcar cu adăugiri ulterioare în sticlă și oțel. Când ajungeți în cele din urmă la Albert Hall, sunteți aproape dezamăgit că Colegiul Regal al Organiștilor trebuie să se mulțumească cu o casă care ar fi prea mică pentru a găzdui orga concertului de peste drum. În schimb, friza rafinată a puttiului fluierător este o încântare.
Garanții de piatră ai artei
Astfel de comisioane pentru lucrări de stat în arhitectură nu mai existau pentru sculptori din a doua epocă elizabetană. Nici măcar nu ne putem imagina cum ar trebui să arate un portret al Elisabetei a II-a conform standardelor sculpturii conceptualiste din timpul nostru - la urma urmei, descrie înțelepciunea acestor monarhii că nu se asociază niciun concept cu ea. Ei bine, te-ai putea gândi la ceva despre moștenitorul tronului: Dieter Roth ar fi putut ridica un memorial prințului Charles din biscuiții putreziți din Colegiul Regal de Agricultură Organică. Cererea de compozitori este diferită. Există încă comenzi pentru tablouri din lut de marmură, pentru muzică de festival, care utilizează întregul aparat alegoric al manifestării expresive a splendoarei. Ultima noapte a promelor din acest an va începe cu o premieră mondială, „A Song of Joys” pentru cor și orchestră bazată pe Walt Whitman. BBC a comandat lucrarea de la Jonathan Dove, un student din 1959 al lui Robin Holloway.
Coruri superlative și împiedicate de aplauze
Versetul de deschidere al lui Whitman „O să faci cel mai jubilant cântec!” Este porunca compozitorului. Toate afirmațiile sunt în superlative. Linia vocală este extrem de clară, extragând un fel de cantus firmus iambic al universului din versurile libere ale lui Whitman, astfel încât cântăreții profesioniști de la BBC și marea comunitate laică a BBC Symphony Chorus să-și poată arăta abilitățile în cel mai bun avantaj. Dar când cele două harpe sunt la cel mai bun nivel cu evocarea „rapidității și echilibrului peștilor”, nu se dorește să se înveselească în interior. Și când corzile din versetul următor ilustrează „căderea picăturilor de ploaie”, desigur în pizzicato, se dorește ca „picăturile de ploaie pe trandafiri” din „Lucrurile preferate” din „Sunetul muzicii” să fie mai degrabă oferite - în partea a doua La urma urmei, concertul prezintă deja un hit de la Rodgers și Hammerstein, „Nu vei merge niciodată singur” de la „Carusel” sau de la Anfield Road.
Dove a pus pe muzică doar primele nouă versuri ale lungului poem al lui Whitman. Concluzia, cu o necesitate mică, este marcată de un accident vascular cerebral în bazin. Bateristul blond al Orchestrei Simfonice BBC într-o rochie roz de seară asigură un efect sinestezic reconciliant. Sir Hubert Parry demonstrează că în genul de fanfară corală cu un subiect identic a fost și mai subtil. Compozitorul „Ierusalimului” este, de asemenea, reprezentat astăzi cu montarea „Odei la o muzică solemnă” a lui John Milton. Opera a fost creată în 1887 pentru concertul de gală al Corului Bach din Londra pentru jubileul de aur al reginei Victoria. De fapt, ar trebui interpretat un cor jubiliar Parry cu titlul sarrazinesc „Gloriile sângelui și statului nostru”. S-a observat tocmai la timp că cântarea versurilor „Moartea pune mâna înghețată asupra regilor:/Sceptrul și coroana/trebuie să se prăbușească” ar fi fost necorespunzător. Trecuse un sfert de secol de când Moartea și-a pus mâna pe Prince Consort, dar Regina era încă în doliu. Republicanismul a fost o putere mai mare sub conducerea Victoriei decât este astăzi, cel puțin în patria mamă. Un argument a fost economic: o regină cu o expresie permanent posomorâtă a afectat starea de spirit națională.
La fel ca Whitman, Milton sărbătorește căsătoria dintre limbă și muzică. Parry lasă laudele binecuvântatei perechi de sirene să se ridice în liniște. Chiar și apostrofarea muzicii cerești ca „zgomot melodios” nu face niciun zgomot. Deciziile de bază ale compozitorului indică bunul său gust. Milton descrie orchestra îngerilor, adunând evocări ale magnificenței nepământene a sunetului: cu serafimii, trâmbițarii, se alătură armata de heruvimi, care prind coardele „harpelor nemuritoare” de o mie de ori. Parry nu a inclus o harpă în orchestra sa.
În marea multinațională de steaguri
Splendoarea regală din Ultima noapte include o mare vedetă care poate cânta rolul solo în „Rule Britannia”, dacă este posibil nu numai în tonul pieptului convingerii patriotice, ci și în pieptarul doamnei divine. Vedeta de astăzi este soprana americană Renée Fleming. Costumul ei vine de la Vivienne Westwood: Două vârfuri grele au rămas din tridentul Britanniei.
Este 11 septembrie. Renée Fleming mulțumește publicului pentru solidaritatea nu numai din partea britanicilor, ci și din lumea culturală. Pentru că în Ultima noapte a promelor, ascultătorii nu mai fac doar să fluture pe Union Jack sau pe steagul alb cu crucea roșie a Sfântului Gheorghe. Sunteți încurajați să aduceți steaguri - și se afirmă în mod expres că poate fi orice steag. Nu sunt atât de multe stele și dungi care să fie văzute că Uniunea popoarelor vorbitoare de limbă engleză ar prinde contur aici, în care Winston Churchill a dorit să transforme Imperiul Britanic prin preluarea coloniilor renegate din 1776.
Un alt viitor pe care englezii și l-au imaginat pentru imperiul lor în anul în care Elisabeta a II-a a urcat pe tron este, de asemenea, un lucru din trecut: Commonwealth of Nations. Un singur drapel canadian, câteva steaguri australiene și neozeelandeze intră în marea culorilor europene. Steagul negru Air New Zealand flutura în „arena” de mai jos, de parcă acești „promenaders” din emisfera sudică ar fi vrut să-și amintească o lecție de la istoricul John Pocock: Când au intrat în Comunitatea Europeană, englezii au uitat care dintre ei Efort logistic înseamnă pentru australieni și neozeelandezi să păstreze conexiunea cu insula mamă de cealaltă parte a pământului. Germanii își pot arăta diversitatea federală în mozaicul heraldic în mișcare, așa cum au făcut-o atunci când familia regală engleză a trebuit să importe prințele și prinții căsătoriți din Braunschweig-Lüneburg, Mecklenburg-Strelitz și Saxe-Coburg-Gotha în fiecare generație. Salutări de la ursul Berlinului și calul Saxoniei de Jos, orașul liber și hanseatic Hamburg nu este reprezentat doar cu armele orașului, ci și cu două steaguri FC St. Pauli.
În 2001 Ultima noapte a căzut pe 15 septembrie. Superiorii BBC, inclusiv actualul director Proms Roger Wright în calitate de controlor al Radio 3, au convenit asupra unui nou program. Leonard Slatkin, dirijorul șef american de atunci al Orchestrei Simfonice a BBC, a dirijat „Tromba lontana” de John Adams, Adagio-ul lui Samuel Barber pentru corzi și lucrarea care a devenit un simbol universal al umanismului muzical în istoria recepției sale, finalul corului din ultima simfonie a lui Beethoven. Al nouălea fusese interpretat în mod tradițional în penultima seară a Proms. În 2001, doar „Ierusalimul” a fost reținut din repertoriul de bază patriotic. Pe lângă imnul național englez, s-a cântat și imnul american.
Universalitatea unui ritual național
La BBC au existat întotdeauna forțe suspecte cu privire la exuberanța patriotică: ca o descoperire într-o lipsă de formă în care se simte contradicția diabolică a spiritului muzicii. Noaptea trecută din 2001 a fost un punct de cotitură; dar, în ciuda universalizării ritualului național de Ultima noapte, majoritatea punctelor de pe ordinea de zi de la Sir Malcolm Sargent s-au întors. „Regula Britaniei” proclamă însăși ideea în care și alte popoare își găsesc exprimate speranțele: că puterea comunității naționale și abolirea robiei personale coincid. Și cu „Țara Speranței și Gloriei” trebuie doar să te gândești că tărâmul care are nevoie de spațiu pentru a se extinde este menit să fie tărâmul libertății - ceva de genul tărâmului faptei științifice și artistice de pe site-ul din spatele Albert Hall.
În mod ciudat, este fermecătorul „Fantasia on British Sea Songs” al lui Sir Henry Wood, pe care nu trebuie să-l apărăm împotriva suspiciunilor de patos excesiv, precum contribuțiile lui Elgar și Parry, cu producătorii de programe de astăzi - deși nu ratează nicio altă oportunitate pentru a onora fondatorul și bunul spirit al festivalului. Sir John Drummond, directorul sezonului aniversar din 1995, a interzis vizitatorilor de Noaptea trecută să aducă baloane. Succesorul său Nicholas Kenyon a ridicat interdicția.
Harul generos
Renée Fleming cântă cinci melodii orchestrale de Richard Strauss înainte de pauză. BBC s-a temut că un astfel de tarif serios va fi risipit pentru publicul de la Noaptea trecută. Într-adevăr, există ceva generos în spectacolul Renée Fleming. Dar cântece precum „serenadă” și „însușire”, care traduc scenarii sentimentale simple într-un limbaj reprezentativ ciudat antisocial, nu par deplasate aici. În memoriile sale, istoricul Sir Steven Runciman povestește cum, în copilărie, a fost fermecat de vederea reginei Alexandra, frumoasa soție daneză a lui Edward al VII-lea, care i-a salutat pe oameni dintr-o trăsură și i-a adus zâmbetul înapoi la fiecare poziție a capului. . Acest har al autocontrolului complet este, de asemenea, secretul Renée Fleming.
În această seară nu s-a observat că ar fi venit un public diferit decât pentru concertele obișnuite de promenadă - în afară de proporția mai mare de străini. Hainele rămân amestecate. Un vizitator german poartă o rochie din fetru portocaliu cu extensii vaste și oscilante în stilul arhitecturii operei din anii cincizeci. Joachim Sauer, prințul consort al cancelarului nostru federal, pare în mod firesc mai discret, atât de discret încât nu observ dacă are cu el un element negru, roșu și auriu. Broșura programului, care a fost, de asemenea, foarte instructivă în acea seară, a găsit un cititor atent în profesorul Sauer. Nu sunt printre oamenii care tocmai au venit pentru „eveniment”. Cum s-ar putea determina și asta? Numai în comportament inadecvat. Dar dintre toate excesele rituale ale naționalismului englez, Ultima noapte a promelor este evident cea mai civilizată. Nu se consumă mai mult alcool sau mai puțină apă decât în serile anterioare.
În pauză, îmi descopăr eroii. Un cuplu german cu o fiică adultă. Mama și fiica poartă jachete tradiționale verzi de cel mai discret tip. Stilul internațional de casă de țară este interiorul provincial al universalismului imperialist. Cu coafurile lor asemănătoare coifului, cele două femei ar fi putut sta pe marginea drumului la încoronarea Elisabeta a II-a în 1953. Fiica are un Union Jack cu ea. Un al doilea steag este ridicat în partea de jos a catargului de plastic: steagul orașului Frankfurt pe Main. Germanii sunt foarte dornici să aplaude fluturând steagul. Pentru o lungă perioadă de timp este ușor să supraestimezi partea lor din public, deoarece excelează. Francoferii mei știu să facă diferențe. Nu lăsați fluturașul dublu să flutureze după fiecare număr din a doua parte colorată.
O instituție devine un brand
Jiři Bělohlávek, dirijorul șef ceh al Orchestrei Simfonice a BBC, vorbește publicului discursul improvizat tradițional în stilul minunat melodios al patriei sale. Omul cu tonuri moi nu predică patriotismul UE. El salută cu căldură mulțimile care au venit la „Proms in the Park” pe spațiile verzi din toate părțile Regatului Unit, inclusiv Hyde Park, vizavi de Albert Hall. Aceste emisiuni în aer liber din a doua jumătate a Noaptei trecute, precedate de concerte cu o proporție ridicată de muzică populară non-clasică, sunt instrumentul cel mai izbitor și simbolul unei schimbări care nu a fost pusă în mișcare accidental în anii de după 1997, în era Noului Laburism. Proms au fost întotdeauna o instituție. Recent, au devenit și un brand, un „brand”. În memoriile sale, Tony Blair îl acuză pe succesorul său, Gordon Brown, că a trădat „marca” nou-inventatului Partid Laburist. John Drummond a publicat, de asemenea, memoriile: cu derizoriu, el descrie planurile imperialiste ale departamentului de marketing al BBC. Dintr-o dată, am primit instrucțiunea de a nu mai vorbi de Radio 3, ci de BBC Radio 3. Deci, Proms au devenit BBC Proms.
Drummond a reușit să-și evite realocarea către BP Proms sau Royal Bank of Scotland Proms. Vizitatorul de pe continent va observa că nu există bannere ale sponsorilor, nu există locuri rezervate sau băuturi gratuite pentru donatori și oaspeții lor în Albert Hall. Auto-promovarea BBC este acceptată cu bucurie. Air New Zealand este, de asemenea, o companie de stat, chiar dacă prezența steagului negru în „arenă” ar putea fi clasificată ca un act de piraterie. Inamicul clasei este absent: entuziasmul uman pur pulsează în mușchii publicului, care flutură un steag pătrat chiar în față, scris alb pe un fundal roșu: steagul uniunii germane de servicii Verdi.
În loc de fantezia cântecului de mare al lui Wood, de data aceasta, pe lângă „Rule Britannia”, se cântă un singur dans marinaresc în ritm de corn. Piesa de muzică anunțată de Hans Zimmer a fost probabil înlocuită din motive de drepturi de autor. În maniera sa amabilă, Bělohlávek se plânge că publicul nu s-a dus suficient, a repetat dansul și a cerut să bată din palme. Dar, din moment ce publicul nu cunoaște piesa, aproape că s-a încheiat până când au convenit asupra unui ritm. BBC ar trebui să restabilească hit parada maritimă a lui Wood în toată splendoarea sa.
Emoție maiestuoasă
Că „Ierusalimul” lui William Blake a reușit să se stabilească ca imn național neoficial este și rămâne un miracol. Henry Wood nu a condus niciodată piesa la Proms. În anii fondatori, materialismul eretic al lui Blake ar fi putut fi evaluat ca o încălcare a decorului bisericii de stat. A. C. Benson, poetul Țării Speranței și Gloriei, era fiul arhiepiscopului de Canterbury. Dimpotrivă, astăzi ar putea fi privit ca insensibil și exclusiv faptul că Blake pune întrebarea adevărului legendei că Iisus a fost în Anglia în copilărie. Este copleșitor de fiecare dată când cântecul nu spune despre cine vorbește, ci că corul urmează pe urmele Mântuitorului cu un salt puternic, de parcă ar fi fost păstrate pe Stâncile din Dover pentru ochii lumii. Am cunoscut piesa de pe o casetă muzicală de la Noaptea trecută, împrumutată de la Biblioteca muzicală a orașului Bonn din Endeich Schumannhaus, pe atunci, ca o poezie sonoră pură și îmbătătoare. „Arcul meu de aur aprins”, „săgeata mea de dorință”: nici măcar nu m-am întrebat ce înseamnă asta. Și acum stau aici în al nouălea rând al tarabelor înalte, vizavi de scenă, într-un smoching negru precum cântăreții de cor. Și cântă împreună.
Ultima noapte se încheie cu „Dumnezeu să salveze regina” înainte ca publicul să cânte în mod tradițional „Auld Lang Syne” cu brațele încrucișate. Imnul național este redat în versiunea pe care Benjamin Britten a scris-o pentru Festivalul de la Leeds în 1961. Corul cântă primul vers în liniște și încet, făcând subiecții uniți să sune la fel de nobili pe cât este regina conform celui de-al doilea vers. Ca a doua strofă, audiența a cântat cererea ca regina să apere legile regatului său și, astfel, să pună în drepturi dorințele pentru o domnie lungă. Britten are versetul final repetat de două ori. În 1967, Elisabeta a II-a a auzit această versiune a imnului la inaugurarea sălii de concert Snape Maltings din Suffolk, unul dintre principalele locuri ale Festivalului Aldeburgh fondat de Britten.
Unul dintre coristii zilei a raportat că regina a spus că nu a fost niciodată atinsă de imn - „și am auzit-o o dată sau de două ori”. Dacă citiți acest lucru, puteți fi siguri că această afirmație nu este apocrifă. Pentru că așa crezi că o cunoști pe Elisabeta a II-a, deși nu știi aproape nimic despre ea: nu numai binecuvântată cu o natură robustă și un fier simț al datoriei, ci și cu un uscat simț al umorului. Versiunea lui Britten a imnului național trebuia jucată frecvent la Proms, la un moment dat ca memorial al Elisabetei.