8 șansă
8. Șansa vechilor media
Există o comoară enormă de povești în toate aceste imponderabile. Aici media „veche” își deschide una dintre cele mai importante sarcini înainte de a fi alungate: succesorul lor este ultimul lor element major. Acest lucru și tot ceea ce privește oamenii ca utilizatori trebuie să fie prezentate în cărți, filme și teatru.
Desigur, există deja cărți și filme despre spațiul cibernetic: trilogia Neuromancer a lui William Gibson (1984-88), de exemplu, filmul despre spațiul cibernetic „Der Rasenmähmann” sau Paul Verhoevens „Total Recall” (1990) cu Arnold Schwarzenegger bazat pe o poveste de Philip K. Dick. În 1995, adaptarea filmului la povestea timpurie a lui Gibson „Johnny Mnemonic” a ajuns în cinematografe, urmată de „Strange Days” a lui Kathryn Bigelow. Dar toate aceste produse îndeplinesc cu greu sarcina stabilită aici.
Versurile lui Gibson vor atrage doar cei care sunt deja familiarizați cu terminologia ciberpunk și se bucură de romantismul pop-black. Poveștile lui Philip K. Dick se bazează pe idei interesante care, din păcate, adesea se blochează în expunere și, în loc să fie scufundate în drama psihologică, se pierd în rețeaua de inteligență și confruntări interplanetare.
Filmele menționate nu sunt mult mai mult decât haine de acțiune într-un nou design tehnic. Le lipsește orice seriozitate sau perseverență în crearea unui fenomen ambivalent. Ai impresia că scenariștii și regizorii folosesc doar un subiect care a devenit la modă și că practic nu cred că vor fi foarte atrăgători, ci mai degrabă cred că trebuie să ajute cu ingredientele unui tril comun. Acesta este modul în care întrebările cu adevărat delicate intră sub incidența sexului și a criminalității.
Punctul de plecare interesant din „Zile ciudate” este z. B. consumul de experiențe anterioare ale altora sau ale propriilor persoane prin înregistrarea pe dischete, care abordează exact un aspect esențial al spațiului cibernetic. Există, de asemenea, abordarea problematizării atunci când se spune într-o scenă că oamenii nu sunt înclinați să uite degeaba. Dar această propoziție nu are nicio șansă să-și dezvolte enorma greutate; se pierde rapid în căutarea furtunoasă a expeditorului unei dischete pe care este înregistrată o crimă sexuală. Scenaristul James Cameron („Terminator”, „Aliens”) a prezentat un tril techno încercat și testat care nu depășește o pseudo-problematizare a spațiului cibernetic (un fel de alibi pentru complotul ales).
Același lucru este valabil și pentru „Johnny Mnemonic”, care, datorită structurii logice mizerabile, cere publicului său cel mai înalt grad de bunăvoință pentru a rezista până la sfârșit. Astfel de lucrări nu sunt concepute pentru a trezi interesul destinatarului mai priceput.
Textele viitoare ale lui Stanislaw Lem sunt cu siguranță o excepție. În povestea timpurie „Der futurologische Kongreß” (1972), a fost preluată o serie întreagă de „subiecte ciberspațiale”: ideea de a absorbi informații nu prin efortul de a citi, ci sub formă de substanțe comestibile sau potabile; călătoria de vacanță la mansardă prin intermediul halucinației „psihice”; experimentarea propriei execuții în timp ce halucinați; dezîncarnarea unei persoane sau schimbarea egoului său într-un alt corp; pierderea (ordonată de stat) a realității în percepția subiectivă de către „psihici” până la ideea unei elite a „faptului” care, la fel ca Marele Inchizitor din Dostoievski, este convins de necesitatea „narcotizării” ca o condiție prealabilă pentru o viață rezonabil tolerabilă.
Din păcate, „fantezia futurologică” neînfrânată a lui Lem este uneori prea grăbită în căutarea unor idei noi pentru a exista timp pentru a analiza psihologic consecințele circumstanțelor enumerate. Mai presus de toate, dorința de a exagera determină atitudinea de primire și păstrează ceea ce este descris prins în spațiul unor viziuni interesante și amuzante. Lem culege o mie de idei fără a transforma una în roman. În acest sens, este și o formă de divertisment și practic nimic altceva decât MTV.
Cu toate acestea, textele literare și teoretice ale lui Lem sunt pline de experimente de gândire importante pe subiectul realității fictive, pe care el le ia sub titlul de fantomologie într-un moment în care termenul de ciberspațiu nici măcar nu exista. În ceea ce privește posibilitățile și consecințele psihologice ale unei simulări tehnice perfecte, Lem întreabă, de exemplu, încă din 1964, în ce măsură poate exista o ieșire sigură din realitatea fictivă înapoi în real pentru utilizatorul „mașinii fantomatice”: „Persoana fantomată este ce cantitate și Conținutul informațiilor care ajung la el îl privește pe prizonierul mașinii: nicio altă informație nu ajunge la el din exterior ". (163) Deoarece fiecare întoarcere poate fi la rândul său pusă în scenă de mașină și chiar sentimente reale fizice, cum ar fi foamea și durerea, ar putea fi produse din punct de vedere tehnic, nu veți ști niciodată dacă vă întoarceți în realitate sau doar într-un alt strat de ficționalitate. Un aspect care va fi redat mai târziu în „Total Recall”.
Spațiul cibernetic nu poate rămâne subiectul culturii de divertisment sau al francizei „SF” singur. Faptul că spațiul cibernetic are statutul de viitor real îl face obiectul chiar al scriitorilor și regizorilor serioși. Treptat, acest lucru este chiar recunoscut. În filmul său „Bis ans Ende der Welt” (1991), Wim Wenders abordează stocarea și consumul ulterior al propriilor vise. El demonstrează în mod viu posibilele consecințe ale acestui fapt, arătând oamenilor ghemuiți împrăștiați în peisaj, fără contact cu vecinii lor, urmărindu-și visele pe monitoare de mână și comunicând astfel doar cu ei înșiși.
La un an după Heidenreich, Norman Ohler (născut în 1970), un reprezentant al primei generații de PC-uri, se pronunță în literatura germană. Romanul său „The Quota Machine” este un fel de roman detectiv în care detectivul aparent tăcut Maxx ar trebui să rezolve o crimă pe care el însuși, ca Ray, a comis-o odată. Maxx cercetează pe computer la fel ca prietenul său Paul, care încearcă să pătrundă în rețelele de informații străine. Între acestea există povești și scene de dragoste în baruri și un imn polifonic către New York nebun. Romanul este vorbit interesant de către editor (Hoffmann și Campe) ca „hipertext”, care era deja disponibil pe internet, a fost scris împreună de diverși utilizatori și poate fi citit în orice ordine. Ceea ce cititorul ține în sfârșit în mână este, totuși, nimic mai mult decât un text aparent foarte repede scris, cu un număr alarmant de incertitudini lingvistice și deficiențe compoziționale.
Ideea de bază a unei schimbări de identitate ar fi putut rezulta într-o poveste interesantă, dar „scriitorul de mare viteză” Ohler - acesta este titlul recenziei lui Roland Koberg în „Zeitmagazin” (16 februarie 1996, 8), în care Ohler chiar euforic în calitate de „german William Gibson” este binevenit - „scriitor de mare viteză” Ohler fug prea des în manierismul unui limbaj întunecat înainte de a lucra la text. Murmurul final al scrierii textului pe internet și înșelarea poveștii „în înălțimi din ce în ce mai complexe”, în „libertate totală” și „entropie” lasă în cele din urmă sentimentul de impostură. Deoarece acest roman nu este mediocru, ci extrem de rău, unii îl vor considera foarte bun; este posibil să devină o carte de cult a scenei cyberpunk germane - în orice caz nu este o contribuție iluminatoare la problema VR.
O contribuție mult mai remarcabilă la acest subiect se găsește în Valery Jakowlewitsch Brjussow (1873-1924), fondatorul simbolismului rus. Interesul simboliștilor pentru cele mai ascunse zone ale existenței umane l-a determinat pe Bryusov să abordeze subiecte care prefigurează spațiul cibernetic. În povestea „Der Spiegel”, el descrie lupta și schimbarea identității unei persoane cu imaginea sa în oglindă, așa că în povestea „Acum, însă, unde m-am trezit”, creează viața „conștientă” a unei persoane într-un vis. Această „altă realitate” funcționează ca un VR în care naratorul are acces la toți oamenii pe care îi cunoaște și îi poate introduce în acțiunile sale sadice. [1]
Ideea este că naratorul nu mai este în cele din urmă capabil să separe cele două niveluri ale realității și devine adevăratul criminal al soției sale. Acest scurt text de la începutul secolului este mai remarcabil decât romanele despre spațiul cibernetic de la sfârșitul secolului, deoarece se concentrează mai degrabă pe aspectul psihologic al problemei realității decât să acționeze ca o poveste de conspirație sau un fel de science fiction într-o lume deja spartă. Bryusov se lasă în pericolul „altei realități”, fiorul aici apare de fapt din tratarea VR-ului, acesta nu există deja înaintea lui și independent de el.
Poate că cineva ar trebui să abordeze subiectul în același mod astăzi: să dezvolte un scenariu din normalitatea prezentului și să îl conectezi astfel la bogăția de experiență a publicului. În loc de acțiuni cibernetice, avem nevoie de drame cibernetice. Explozivitatea noului mediu se află în el, nu în afara acestuia - problemele sale nu se limitează la lupta plină de acțiune a oamenilor pentru informare și putere, ci constă și în modul în care oamenii se comportă cu ei înșiși în fața acestui mediu.
Ce fel de substanță este z. B. singur în posibilitatea de a putea îndeplini toate dorințele din spațiul cibernetic! Nu există în spațiul cibernetic, spune romanul Gibson „Mona Lisa Overdrive” (60) în 1988. Aceasta înseamnă că atunci când VR a luat locul live-ului real, fiecare non-aici dispare. Promisiunea asta nu sună ca o amenințare? Productibilitatea tehnică a dorințelor individuale nu duce la pierderea utopiei într-un sens complet nou? Poate apare un dor de neatins, un dor de dor care va fi mult mai consumator decât cel vechi, pentru că trebuie să se bazeze pe speranța de a se întoarce. Întrebarea viabilității a ceea ce se dorește va face, probabil, figuri mitice precum Pigmalion și Midas o temă centrală pentru secolul următor. Se dorește ca un Cehov, un Ibsen sau chiar poetul „Floarea albastră” să abordeze acest subiect.
Scriitorii ar putea lua, de asemenea, gama de subiecte din suprastructura lor academică. În anii 1970, studiile literare s-au orientat spre utopii și au discutat, de asemenea, despre science fiction ca o formă de formare a utopiei. Astăzi, tendința vizează cercetarea memoriei și experiența străinătății. Acestea sunt practic lucrări preliminare pentru viitorul subiect al spațiului cibernetic, care va pune toate aceste întrebări din nou și dintr-o nouă perspectivă.
Ciberspațiul înseamnă productivitatea tehnică a utopiilor individuale și astfel ridică întrebări cu privire la viabilitatea a ceea ce se dorește. Ciberspațiul înseamnă stocarea fără pierderi a trecutului, prin care își pierde calitatea specifică ca fiind „foarte bună” sau „deloc” memorabilă. Indiferența care stă în disponibilitatea absolută a trecutului ar putea însemna moartea trecutului tocmai în momentul nemuririi sale realizate tehnic.
În cele din urmă, spațiul cibernetic intensifică adaptarea străinului, prin care masca și jocul de rol favorizează „mimesia senzualistă” și suprimă accesul cognitiv la străin. Acest lucru duce la întrebarea dacă putem vorbi în continuare despre o conștiință de mimesis sau, mai degrabă, despre identități multiple deja trăite sau lipsă de identitate. Toate aceste întrebări sunt întrebări ale viitoarelor studii literare și culturale. Este de datoria artiștilor să transpună problemele, care sunt destul de complicate în formularea lor teoretică, în claritatea unui roman sau a unui film. În măsura în care artele și literatura doresc să descrie schimbările percepției și conștiinței în procesul civilizației, în măsura în care doresc să reprezinte și un spațiu de antrenament în care noile paradigme pot fi jucate, în măsura în care mențin pretenția de a fi mai mult decât simpla distragere a atenției, nu pot face fără a aborda spațiul cibernetic într-un context mai larg.
Devine clar că noul mediu este departe de a înlocui vechiul. Dimpotrivă, îi provoacă să își folosească mijloacele pentru a-și trata posibilitățile și pericolele în mod serios și cât mai imparțial. Nu va exista niciun fel de ocolire, speculațiile, întrebările generației nu vor rămâne neimplicate și este probabil ca răspunsurile care sunt mult prea rapide să nu apară. Cu toate acestea, nu se poate refuza această sarcină dacă nu se dorește să alerge neputincios după propriile produse, așa cum a atestat cândva Günther Anders „oamenilor învechiți”. (15f.) Pentru că, chiar dacă nu știi exact nimic, un lucru poate fi deja prevăzut astăzi: și acest mediu nu va fi dezvoltat din cauza preocupărilor etice.
[1] Unele propoziții despre acea lume de vis ar putea fi aplicate neschimbate astăzi în spațiul cibernetic: „Sunteți liberi! Înțelegeți că acțiunile voastre există doar pentru voi înșivă și vă veți preda voluntar propriilor instincte care apar din adâncurile întunecate ale voinței voastre. - În astfel de momente nu am avut niciodată dorința de a face nicio faptă bună. Dimpotrivă, știind că voi fi complet nepedepsit până la ultima limită, m-am grăbit să fac orice sălbatic, rău și păcătos "(Bryusov, 27 ).