Adevărata diva FURCHE
Michael Krassnitzer
A fost probabil cea mai faimoasă cântăreață de operă din secolul al XX-lea. În timp ce în unele locuri oamenii încă așteaptă un „nou Callas”, muzeul de teatru este dedicat adevăratei Maria Callas.
Ea a întâlnit întotdeauna oameni direct, indirect, prin libreti, prin personaje pe care trebuie să le iubești pentru a putea accepta. Pârghia a fost cea care a transformat o lume în jurul ascultătorului, deodată ați auzit, timp de secole, a fost ultimul basm. "Cu aceste cuvinte, Ingeborg Bachmann și-a exprimat admirația pentru cea mai faimoasă cântăreață de operă din secolul al XX-lea: Maria Callas, La Divina, a cărui perioadă de glorie a durat doar câțiva ani, dar care a devenit un arhetip care este întotdeauna evocat atunci când o nouă superstar feminină strălucește pe cerul operei - dar niciun „nou Callas” nu va depăși vreodată pe cel real, primadonna assoluta.
Muzeul Teatrului Austriac din Viena dedică o expoziție cântăreței de neuitat. Numeroase fotografii, mostre de sunet, clipuri de film și costume magnifice dau o idee despre ce har ar fi trebuit să fi văzut pe soprana, care a murit în 1977, trăind pe scena operei. Accentul tematic al spectacolului este punerea în scenă și auto-punerea în scenă a artistului. De fapt, fotografiile pe scenă par mai puțin puse în scenă decât majoritatea fotografiilor care o arată pe Maria Callas în scenă.
Grecul născut în New York a fost lăudat și apreciat de public încă de la începutul carierei, dar a devenit o diva în afara scenei de operă abia în 1954, când a slăbit 28 de kilograme în decurs de un an. O cântăreață de operă grasă a devenit o femeie subțire, elegantă, distinctivă, cu o carismă erotică subtilă. Perfect îmbrăcată și machiată, ea a devenit obiectul coloanelor de bârfe. Noua apariție nu numai că i-a făcut performanțele mai perfecte din punct de vedere estetic, noua libertate de mișcare dobândită și-a intensificat expresivitatea și puterea de reprezentare.
Pentru că nu din cauza frumuseții vocii ei, ea a devenit diva tuturor divelor. Unii chiar au spus că vocea ei incredibil de versatilă, care nu poate fi clasificată în schema tehnică de astăzi, era urâtă, dar în orice caz au existat cântăreți mai pricepuți: Renata Tebaldi avea un timbru catifelat, impecabil, Birgit Nilsson mai mult volum și Joan Sutherland notele de top mai complete. Dar ceea ce Callas a făcut perfect a fost să ofere jocurilor un nivel de vivacitate și pasiune necunoscut până acum. „Nu-mi pot imagina pe cineva care vrea să audă o voce convențională după Callas, decât dacă este din perversitate”, a scris un recenzor. „Ne-a vrăjit și, dacă ne-am întristat puțin la sfârșitul unei spectacole atât de grozave, a fost pentru că am avut senzația că nu vom mai auzi niciodată o Normă comparabilă în viața noastră”, alta.
Particularitățile sale vocale au contribuit la faptul că nu numai că era adorată, dar și urâtă. Tabloidele au făcut restul răspândind capriciile presupuse sau reale ale divei. Spectacolele anulate, așa cum se întâmplă cu cântăreții de operă, au fost, în principiu, interpretate de Callas ca o înțelegere deliberată, de exemplu „Scandalul Romei” când a întrerupt o reprezentație de gală la care a participat și președintele italian. Ura împotriva ei a mers atât de departe încât pereții casei ei au fost împrăștiați cu graffiti obsceni și gardul grădinii cu excremente.
Terence McNally, care i-a setat un monument dramatic Mariei Callas cu piesa „Meisterklasse”, își amintește că aparițiile ei au fost tratate de public și de critici nu atât ca artistice, ci mai mult ca evenimente sportive: „Cu fiecare spectacol pe care îl am a văzut-o la Met, a fost huiduit. Și a fost înveselită, dar a fost mai degrabă ca luptele cu tauri sau baseball. Nu știu niciun cântăreț care să fi avut acest efect asupra publicului. "