John Gabriel Borkman „la Frankfurt Dansul Iadului Sfinților de Gheață - Scenă și concert - FAZ
În cele din urmă, regizorul îl ia pe dramaturg pe cuvânt, luându-l de la el. Totul a fost spus. Și toată viața ajunge la sfârșit. Cortina neagră coboară încet peste trei oameni ciudați pierduți, două femei și un bărbat, într-un salon alb, cret, rece, înălțat pe scenă, care a fost mutat într-o criptă nobilă cu coloane clasiciste și patru uși mari baricadate la Schauspiel Frankfurt, existența rezidenților pare atât de temeinică să ștergi și să nu mai poată veni nimic mai târziu. Odată cu Henrik Ibsen vine moartea. Cu cuvinte. Cu Andrea Breth vine muzica pentru pian. Fara cuvinte. Sunete înghețate, ca și cum compozitorul și pianistul Bert Wrede ar fi lovit țurțuri într-o peșteră de ghețar.
În „John Gabriel Borkman”, penultima sa piesă, Ibsen l-a trimis pe eroul titlu în gheață și zăpadă în 1896. El lasă supermanul și fantezia excepțională să moară în afara casei, sus în pădurea de iarnă. Borkman a avut odată „săpatul comorilor pământului” cu fonduri deturnate ale investitorilor săi, „făcând aurul să strălucească în adâncuri”, construind fabrici din pământ și dorind putere economică în toată țara. Pentru care a vândut-o pe Ella, femeia pe care o iubea, afacerii sale și partenerului său înșelător, care era dornică de ea. Pentru că Ella nu a vrut să se predea târâtorului, escrocul a dat drumul partenerului său Borkman, care se căsătorise cu Gunhild, sora neîndrăgită a trădatului și vândut. A petrecut cinci ani în închisoare și, timp de opt ani în arestarea voluntară a camerei, a bătut în sus și în jos mansarda deasupra capului lui Gunhild.
Un probator sora
Acum, în zăpadă și gheață, Borkman vorbește despre „mâna de gheață” care îi atinge inima. Ella este cu el. Urmează Gunhild. Și cei doi, fiecare înșelați de o viață și o iubire de către Borkman, dau mâna: „Noi două umbre - peste omul mort”. Dramaturgul acordă femeilor o concluzie conciliantă, el îl trimite pe om în nimic. Nu vezi și nu auzi asta la Frankfurt. Când perdeaua neagră urcă din nou, salonul este înlocuit de un peisaj asemănător lunii de gheață și dealuri de ghețari. Puteți simți aerul ca și cum ar fi de pe alte planete, departe de pământ. Cei trei oameni ciudați din salon s-au transformat în ființe și mai străine, insecte ciudate care, precum Ella și Gunhild, se întind pe spate pe bucăți de gheață și îndrăznesc să facă ultimele mișcări plictisitoare, în timp ce Borkman pare să încerce să ridice ceva de pe podea, dar cedează gravitației. Desigur, continuă să se tragă în sus din nou și din nou. Toate cele trei mut, în mișcare infinită însoțite de pian: cei forțați să supraviețuiască, cei înghețați în iadul de gheață și întuneric. Într-un ultim coșmar dans pierdut. Dar acest lucru nu este impus personajelor. Vine din interior. Adevărul tău. Direcția dezvăluie fără milă ceea ce dramaturgul ascunde cu grație.
Ibsen, judecătorul și expertul în sentințe vinovate, a infectat femeile cu o probă de soră mică în procesul în care și-a făcut personajele. De parcă ar fi oamenii mai buni. Andrea Breth, decapantul de bază și excavatorul de figuri, suflă puțina lumină a lui Ibsen. Pentru că fitilul său nu are mâncare.
Super egoistul
Ibsen aduce un făptuitor - și două victime. Dar chiar înainte ca perdeaua neagră să coboare peste salon, Gunhild Borkman, în rochia ei neagră, strânsă din catifea, aproape dizolvându-se de durere și amorțeală, s-a revărsat timp de câteva minute într-un tânguit ridicat, fără cuvinte, în toate tonurile de durere, care păreau să provină din coardele nervoase goale părea să bâzâie. Iar actrița Corinna Kirchhoff lasă figura să se clatine peste și peste dincolo de toate granițele nedumeririi, într-o calmă isterică uluitoare. Doamna Borkman tocmai și-a pierdut fiul Erhart. Ultima ta oprire. Proiectul tău. Răzbunătorul tău. Cine ar trebui să spele rușinea pe care tatăl a adus-o pe numele de familie. Pe care a crescut-o într-o misiune. Și cine („Nu sunt misionar, mamă”) pleacă acum în sud cu iubita sa Fanny, o văduvă fericită. Mama a vrut să modeleze și să frământe ca o bucată de plastilină de răzbunare și să exploateze și să controleze și să ghideze ca o mamă criminală, la fel ca soțul ei criminal odată capital al investitorilor săi.
Și la fel cum ea, în atracția asemănătoare divei a înaltului Zicken-Frouwe, se odihnește pe șezlongul singuratic din camera mare sau își flutură arătătorul expresiv prin aerul salonului, zvâcnindu-se ca un șarpe, gângurind și gângurind, ascunzându-și capul din partea burților surorii sau bărbatului sau acolo ca o armă de împingere, cum își terorizează fiul cu eu-sunt-mama ta! -nu-tu-asta! -fazând tonuri de hohote și pini, cum, în cea mai elegantă stare de furie, calculează fericirea soțului ei, pe care i-o datora, arată Corinna Kirchhoff cu vibrato-ul de viola în vocea puternică și în formă de actorie de top: un super egoist. Ceea ce a acordat inima rece ca gheața la un instrument virtuos strălucitor. Cine vrea fără milă să-și aducă jertfele ca sfântă de gheață - pe care alții trebuie să le facă.
Încălzitor radiant ridicol împotriva rezervoarelor Sfinților de Gheață
Este zburdalnic comic, deși este grotesc tragic că nu pot exista ofrande aici. Fara oprire. Nici o șansă de altă viață. Pentru că Christian Erdt, în calitate de băiat de paie sălbatic, este o versiune atât de adolescentă, plină de naivitate, a „Nu vreau nimic-cum-să-mi scap!” - Cel mai bun refugiat, că afirmația sa constantă că vrea să „trăiască” pare ca și cum ar veni Abia dincolo de un egoism mic, rece, lipsit de viață. Și Claude De Demo, în calitate de văduvă inteligentă în rochii lungi de șoareci, sub pelerine largi și albe de blană, transformă groapa erotică a băiatului erotic al lui Fanny într-o inimă înțeleaptă, plină de distracție, care se mulțumește vreodată doar în chicoteli ticăloase. Cei doi nu vor avea nimic unul de la altul decât degerături.
În sala mare, înghețată și largă, proiectată de Annette Murschetz, un încălzitor radiant mic, ridicol, luminează în fața șezlongului. Căldura sa nu pătrunde în rezervoarele sfinților de gheață, care trăiesc fiecare numai pentru ei înșiși și sunt morți pentru societate și comunitate. Ella Rentheim, de exemplu, sora doamnei Borkman, tot de culoare neagră. În curând va muri de boala ei terminală și își va pierde nepotul Erhart, pe care l-a crescut odată ca propriul copil atunci când Gunhild Borkman „nu mai putea” din cauza tranzacțiilor financiare criminale ale soțului ei. Ella și-a construit întreaga existență pe Erhart, pe care și-ar fi dorit să-l aibă cu ea în plimbarea ei la moarte. Un egoist al ultimelor dorințe, sărbătorit de actrița Josefin Platt ca o licărire comică sub coaja sentimentelor unei pretenții compacte la viață și dragoste.
Aplauze din inimă pentru o seară grozavă
Ea stă lângă sora ei, râzând, când își amintesc amândoi de jocurile vechi ale copiilor în dulap sau batjocoresc pașii zdrobitori ai „lupului bătrân gri” Borkman, care face planuri acolo sus și crede că acțiunile, banca, într-o zi, minereul avea să se întoarcă la el și-l ruga cu blândețe să reia. Ea îl prinde pe bătrân în ea însăși în cea mai gravă amenințare („Mi-ai ucis dragostea!”) Cu gesturi de tandrețe, mângâieri, îmbrățișări - dar de parcă acum ridică dobânda obligatorie asupra unui capital care i-a fost furat cândva. Josefin Platt îl tăiește ca un program ciudat disperat de gesturi și emoții într-o poziție pierdută, minunat neatins, în ciuda tuturor docilității. Ea este cea dintre sfinții de gheață care este probabil responsabilă pentru dușurile de grindină.
Toată lumea de aici are propriul compartiment congelator. Și ciudăciunile lui în fața lui. Dar regizorul nu denunță asta. Îi lasă să fie așa cum sunt cu o ușurință ingenioasă. Nu-i forțați să facă nimic, nu le dați nicio speranță falsă, onorați-le în particularitățile lor. Că acestea sunt înspăimântătoare și că poți râde de asta, pentru că cei trufași, absoluți, eterni, acești oameni se ciocnesc cu crudul finit, banal - cu atât mai exaltant. Pentru că cu atât mai uman. Aplauze din inimă pentru o seară grozavă.