Malakhov își dorește propria bază pentru Baletul de Stat din Berlin (arhivă)
Dansator de balet și director artistic: „Suntem cam ca sintiții și romii”
Vladimir Malkhov în conversație cu Frank Meyer
Dansatorul de balet și directorul Baletului de Stat din Berlin, Vladimir Malakhov, ar dori ca politica să acorde mai multă atenție intereselor ansamblului său. Malakhov a spus că va fi de dorit să aibă propria bază pentru Baletul de Stat din Berlin.
Frank Meyer: Domnule Malakhov, ați spus odată că dansul trebuie să vină din inimă. Dar dacă cineva citește despre tine în articole sau interviuri despre cum ai fost bătut în vârstă de zece ani, profesorul tău la Baletul Bolșoi din Moscova, adică profesorul tău la internatul Baletului Bolșoi din Moscova, Petr Pestov, se spune că te-a bătut, se spune că ți-a agățat saci de nisip pe picioare, astfel încât să sari mai sus, a existat o dietă strictă de grâu de hrișcă - poți citi și despre asta. Când citești că te gândești ce fel de agonie trebuie să fi fost atunci. Cum îți amintești de această dată astăzi, cum a făcut acest chin - să-i spunem așa - chin în dans care vine din inimă.
Vladimir Malakhov: Desigur, toate acestea sunt adevărate și a fost, de asemenea, un moment uneori foarte dificil - au existat multe lucruri bune, dar și lucruri rele. Este doar foarte dificil când te îndepărtezi de părinții tăi la vârsta de zece ani, când trebuie să mergi la Moscova, în capitală pentru a studia acolo, trebuie să faci totul de unul singur, fără sprijinul mamei tale și bineînțeles că ai fost atât de dificil.
Dar când am luat încet gustul pentru slujbă, am început să-mi placă și am observat doar că vor să facă din mine un artist și am vrut să devin și eu artist. Dar când pedagogul mi-a luat joc de mine și când am vrut să fac o plimbare cu alți copii, de exemplu, atunci m-aș gândi din nou la meseria mea, iar apoi mi-a plăcut.
Meyer: Cum poți explica faptul că un copil de zece ani este absolut sigur că vreau să dansez?
Malakhov: Am mers deja la dans în orașul meu natal din Ucraina, unde m-am născut. Și am dansat într-un cerc de balet, care, desigur, nu era profesionist la acea vreme, dar era și dansuri de personaje. Profesorul a spus că băiatul este capabil, este talentat și așa am ajuns să merg la o școală profesională. Și în spatele acestui lucru, desigur, se află dorința neîmplinită a mamei mele, care ar fi dorit să devină balerină, dar nu ar putea fi. Și așa a fost primul copil al ei, și anume eu - a fost atunci.
Meyer: „Ești complet mișcat”, spune site-ul web al Baletului de Stat din Berlin. Ceea ce este unic la dans, ce nu au alți artiști - în ceea ce privește expresia, poezia care vorbește din ea, despre modul în care oamenii sunt adresați, acesta este un limbaj foarte special. Ce face acest limbaj, ce poate exprima acest limbaj care nu poate fi spus în nicio altă limbă?
Malakhov: Nu vorbim, vorbim cu corpul nostru. Fie simți că începi din spate, fie pur și simplu nu o ai. Trebuie să mutați sentimentul din inimă. Și uneori fac o astfel de piesă și a doua zi o fac diferit. Uneori sunt întrebat: ultima dată când ai dansat această piesă într-un fel sau altul, de ce nu ai mai făcut-o de data asta? Apoi răspund: Nu sunt un computer, m-am ridicat ieri cu soarele, astăzi cu ploaie și, prin urmare, trebuie să fii creativ cu așa ceva.
Meyer: Îmi pot imagina, domnule Malakhov, când dansați din inimă și limbajul dvs. sunt mișcările, când aveți atunci senzația că publicul o primește, că sala vă așteaptă cu nerăbdare, ca să spunem așa, că există o vibrație, o tensiune că acestea trebuie să fie momente foarte mari.
Malakhov: Pentru mine este ca un drog, ca un narcotic. Când ieșiți pe scenă, luminile, orchestra, publicul sunt acolo, adică 50% din stres. Mă scald în el - și apoi după aceea, zboară mult timp în sferele superioare. Și numai când adrenalina, oglinda se scufundă, atunci sunt imediat complet obosit.
Meyer: Ați descris condițiile în care ați învățat. De la tinerii dansatori de balet care doresc să ajungă la vârf, este necesară o disciplină extremă, cred că este o diligență infinită și, de asemenea, un grad ridicat de ascultare. Majoritatea descendenților pe care i-ați angajat pentru Staatsballett Berlin provin din Rusia, puțini germani sunt acolo - acest lucru se poate explica și prin faptul că tinerii dansatori germani, poate și centrele de instruire pentru aceste virtuți pe care le-am menționat, lipseste?
Malakhov: Dacă aș deschide gura, nu ar trebui să arăt acest interviu nimănui. Mulți spun că Malakhov ar lua doar ruși. Nu, nu este corect - Malakhov îi ia pe cei care au talent, care pot. Dacă un băiat sau o fată s-ar alătura trupei mele, să zicem din Brazilia sau poate chiar din Antarctica, un pinguin, de exemplu, care ar putea face totul și poate și face tot ce spun, atunci îl voi lua -l.
Puteți spune deja de la artiști din ce școli provin. De exemplu, există școala franceză, școala rusă, școala japoneză, școala chineză câștigă, de asemenea, avânt, și America. Există o unitate de instruire în Germania care este foarte bună, cea din Stuttgart. Aici, în orașul nostru, ceea ce se întâmplă aici, este că mulți provin din modern, și atunci trebuie să spun: Cine știe clasic poate face și modern, dar cine a învățat modernul aici, ca aici la Berlin, este este dificil pentru el atunci să facă clasicul, deoarece el, de exemplu, nu poate deține o anumită poziție a cincea. De exemplu, anul trecut a fost cazul aici că niciunul dintre absolvenții anului precedent nu a avut acces la niciuna dintre trupele de balet.
Meyer: Staatsballett Berlin a fost fondat în această formă acum șase ani, cântați în trei opere din Berlin - Opera de Stat, Deutsche Oper, Komische Oper - ce spuneți după șase ani, acest model de balet independent s-a dovedit?
Malakhov: Pe de o parte, desigur, este un lucru bun că ne aflăm în grupul nostru, deci nu avem concurenți. Pe de altă parte, suntem cam ca sintiții și romii, suntem aruncați pe trei etape diferite și, din păcate, nu avem propria noastră bază - aș fi ceva ce mi-aș dori. Acum am intrat în renovarea Operei de Stat, dar studiourile noastre din Deutsche Oper nu erau încă terminate. Cred că ar fi de dorit ca partidele care ne guvernează aici să acorde o atenție mai mare întregului lucru și să ne poată oferi propria noastră bază.
Meyer: Este uimitor când îmi imaginez că ești o vedetă mondială la Berlin și că întâlnești orașul așa cum îl descrii.
Malakhov: Nu pot să fug la doamna Merkel și să o implor: doamnă Merkel, vă rog să ne dați niște bani. Desigur, aș putea pune în scenă o dramă care vine din inimă, dar de ce?
Meyer: Domnule Malakhov, ați lucrat peste tot în lume, puteți lucra peste tot în lume, de ce rămâneți atât de loial Berlinului?
Malakhov: Acum este exact așa: Am devenit o trupă, cu fiecare an au venit mai mulți dansatori și suntem ca o mare familie și nu vreau să-i părăsesc - cel puțin acum -. Sunt bine aici, pot fi creativ, pot lucra și de aceea este așa.
Meyer: Marea familie care se mișcă mereu ca țiganii. Accentul principal al programului dvs. este pe repertoriul clasic, care este apoi completat în principal de lucrări de modernism clasic. Unii critici te acuză că nu te deschizi suficient experimentării, că ești prea atașat de baletul clasic - ești?
Malakhov: Cred că și eu trebuie să câștig bani. Desigur, sunt deschis experimentelor și fac și experimente, chiar dacă criticii mă acuză altfel. Fiecare artist trebuie să se dezvolte, fiecare dansator trebuie să se dezvolte, moral, fizic, iar acum caut și coregrafi care ar fi dispuși să interpreteze piese moderne, dar trebuie să adaug și într-un singur sezon dacă trece și toată lumea merge acolo cu mare ura, în cel de-al doilea sezon interesul poate cădea deja și în al treilea va dispărea complet. Deci, aș risca să pierd și bani într-o zi, dar trebuie să spun că baletul clasic, de exemplu - fie că este „Spărgătorul de nuci” sau „Lacul lebedelor” - va umple întotdeauna casele.
Meyer: Domnule Malakhov, haideți să trecem la un ultim subiect: regula generală este că, atunci când un dansator și-a încheiat antrenamentul la aproximativ 18 ani, poate sta pe scenă timp de aproximativ 20 de ani, până la mijlocul sau sfârșitul anilor 30 Ai 42 de ani și te afli în prezent în producția „Carravaggio”, o piesă de dans a lui Mauro Bigonzetti. S-au citit multe despre luptele pe care le ai cu corpul tău, despre durere, despre operații - de ce faci asta? Trebuie să fie foarte norocos să fii încă pe scenă. Sau sunt momente în care crezi că nu, mi se face prea greu?
Malakhov: Pentru a-l pune din spate: încă nu a sosit momentul ca eu să cobor de pe scenă. Desigur, știu că timpul trece și că va veni momentul când va trebui să părăsesc scena. Dar aș vrea să o exprim așa: vreau să dansez. Desigur, îmi dau seama că nu pot fi pe scenă până la 60 de ani.
Mulți dintre colegii mei cu care am studiat împreună nu au fost alături de noi de vreo opt ani, dar aș vrea să continuăm puțin mai mult. Așa cum ai spus la început: în zilele noastre nu mai trebuie să uimesc oamenii cu tehnologia, am făcut asta acum vreo 20 de ani, astăzi este cu sufletul și inima.
Meyer: Vă gândiți uneori să treceți la subiectul contemporan, așa cum fac eu cu Reznikov - la 62 de ani cred acum - la Paris, adică la un subiect care vă salvează mișcări extreme, dar vă oferă o mai mare libertate de exprimare, deci oportunitate, dacă Aș putea spune așa, o carismă a celui mai în vârstă Vladimir Malakhov?
Malakhov: Da, desigur, nu vreau să-l fac pe bătrânul Malakhov, desigur, dar exact la fel ca înainte. Desigur, fac și o astfel de tranziție, dar tranziția nu ar trebui să fie atât de bruscă, atât de dură, ci mai degrabă netedă. Ar trebui să găsiți un coregraf care să vă poată arăta așa cum sunteți acum.
Meyer: Ultima întrebare: Ați realizat atât de mult, domnule Malakhov, ce vis profesional ați dori să îndepliniți? Au mai rămas?
Malakhov: Bineînțeles că au mai rămas multe vise, bineînțeles că mai sunt o mulțime de lucruri pe care aș vrea să le fac, dar nu vă voi spune pentru că există un proverb rus: dacă vorbiți despre el și îl pronunțați, nu se va împlini.
Meyer: Dle Malakhov, vă mulțumesc foarte mult pentru acest interviu!