Posesie în Mary Wigman
Deși a fost școlită, Mary Wigman nu a vrut, cel puțin din câte știu, să-și transmită lucrările, în special solo-urile. Descontinuitatea de aici este voluntară, deoarece este vorba de a fi posedat cumva de dansul propriu, de viziuni adecvate pentru organizarea unui dans, dar și pentru a le poseda, a le stăpâni. Sub acest regim al posesiei, opera este legată în totalitate de cel care dansează, nu poate fi „interpretată”, nu dă naștere unui „rol”, este de experimentat. Există un fel de interdicție privind circulația și recuperarea lucrărilor în favoarea unei atitudini care constă în valorizarea „creației” - fiecare trebuie mai întâi să-și creeze propriile dansuri. Această atitudine „prezentistă” a fost evidentă și în dansul contemporan din Franța în anii 1980-1990, când a avut loc o renaștere a priori considerat mai puțin interesant decât o creație și a existat, de asemenea, rezistență la dezlegarea relației dintre un dansator și dansul „său”.
