Rapoarte online - Claude Bühler; Premieră; Pistole la amurg

bühler

Teatru Basel, scenă mică
Premiera mondială (12 septembrie 2013)

Cooperarea dintre Teatrul Basel și „New York City Players”

Joc și regie: Richard Maxwell
Scenă: Sascha van Rjel
Costume: Romy Springsguth
Muzică: Daniel Ott, Richard Maxwell
Dramaturgie: Nicholas Elliott, Stephanie Gräve

Cu Jim Fletscher, Zoe Hutmacher, Brian Mendes, Victoria Vazquez, Ulla von Frankenberg, Agata Wilewska, Gary Wilmes

Trio muzical: Lanet Flores Otero (instrumente de suflat), Malte Preuss (chitară electrică), Sylwia Zytynska (vibrafon, percuție)

În engleză cu surtitre germane

Pistole la amurg

S.se oprește mereu în același loc. Actrița Isolda se uită disperată la textul „Tristan und Isolde”, soțul ei Patrick o ascultă. Se ajunge doar la: „Și când am văzut.”. Dar nu merge niciodată la restul: ". Rana mortală a adevăratei mele iubiri". Enervată, omite pasajul urât, cere următorul cuvânt cheie, următorul, dar unul. Pentru a-l auzi pe Patrick (Fletcher) întrebând la final: „Nu ai încercat niciodată să spui ce simți?” Zack, chiar în mijlocul ei psihologizăm, ceea ce probabil blochează fluxul de gânduri aici. Resemnată, ea șterge întrebarea: "A dispărut. A fost acolo ieri."

A.Despre ce este „acolo”? Un peisaj de scenă accidentat. Câteva scaune ici și colo. Bucăți de carton marchează o cameră. Un șanț căscă în spatele scenei. Peretele din spate umple tabloul unui peisaj pictat cu dealuri, copaci: o resturi de kitsch colorate, mai degrabă o reprezentare a unei idei armonioase decât realitatea. Lumea Isoldei. În lumina reflectoarelor strălucitoare, experimentăm spasmele ei plângătoare, accesele isterice, cântecul plin de compasiune al unei femei de vârstă mijlocie care nu se mai simte dorită, alături de Patrick, antreprenorul de construcții, care nu înțelege nimic și își vede valoarea în a fi acolo la urma urmei.

M.Isolda speră la înțelegere de la Massimo (Wilmes), un arhitect și artist premiat. Massimo vorbește bine, întotdeauna prea tare, susține „lucrarea sa fundamentală” ca arhitect - pe același ton pe care îl va vorbi ulterior despre experiențele sale sexuale cu Isolda. Isolda vrea să construiască o casă cu Massimo, în acel peisaj deluros din fundal, o casă pentru ea și Patrick.

D.cei doi bărbați sunt în curând în tensiune antimagnetică. Ciocnirea violentă dintre tipul narcisist înalt și tipul burghez pragmatic este doar o chestiune de timp. Mai ales că proiectul casei continuă. La prima vedere, Patrick vrea să lase proiectul în întregime lui Isolda și Massimo, dar pe de altă parte îl îndeamnă pe Massimo să prezinte planuri și bugete. Patrick pare să suspecteze aventura dintre Isolda și Massimo, îl întreabă pe Massimo: "Va ajunge la asta: pistoale în amurg?" În plus față de dramă, trio-ul muzical din partea scenei șoptește stări de suspensie sau disconfort nervos din acordurile traumei.

A.Va suna ca „joc problematic” cu sânge greu. Dar autorul și regizorul de renume mondial din New York, Richard Maxwell, pe care Teatrul de la Basel a reușit să-l câștige pentru premiera celei mai recente piese sale cu „New York City Players”, știe cum să provoace o atenție largă în auditoriu și chiar râsuri datorită unui ansamblu concentrat. El doar trage ușor complotul, păstrează tonul ușor și ironic, dar expune treptat criza vieții, nu numai Isolda, ci și cei doi bărbați.

A.Ar fi o chestiune de a scutura eticheta criticului „experimental”, Maxwell își pune în scenă povestea în mare parte într-o linie dreaptă, aproape ca teatrul naturalist, cu un timp larg, dar fără întindere excesivă. Dialogurile construite simplu, dar profund încărcate, care repară tipurile de caractere, mai degrabă decât să le îmbogățească cu noi fațete, pot fi urmărite relaxat în orice moment.

A.Despre Maxwell nu se concentrează pe psihologie. Cu mult mai mult, el povestește cum acei oameni în vârstă de ani sunt prinși de amurg și cum își țin frică fragmente din imaginea lor de sine. Bărbații se răstoarnă automat în egoism preluând direcția proiectului lor de casă sau suveranitatea interpretativă asupra sexualității lor de la Isolda puțin câte puțin, dar ea însăși se dizolvă în fragmente. Acesta este probabil motivul pentru care Maxwell și-a împărțit rolul în trei actrițe, Zoe Hutmacher, asemănătoare sfinxului, Victoria Vazquez, sensibilă și sarcastică, și cântăreața de operă melodramatică Agata Wilewska. Ea cântă: „Suntem ființe spirituale într-o călătorie fizică”.

I.Deoarece Maxwell lasă timp pentru spectacole vocale, omite evenimente, adună timp, el creează o atmosferă de vise în care lucrurile pot apărea și dispărea brusc. Și astfel, după premiera teatrală a lui Isolda a „Tristan und Isolde”, la care se oprește în acel moment urât și afirmă: c „Eu nu exist”, sfârșitul abrupt poate veni chiar și fără derivare. Prietenul lui Patrick, unchiul Jerry (Mendes), îi spune lui Massimo că Isolda și Patrick îl demit și că a scăpat de proiectul casei. Massimo vorbește brusc foarte încet, stând acolo pierdut în fața peisajului uriaș. Aplauze mari.

(Cronicarii sunt liberi în opinia lor;
nu trebuie să coincidă cu cea a echipei editoriale.)

Editorii își asumă prin prezenta orice răspundere și răspundere pentru bannerele publicitare sau alte contribuții ale unor terți sau autori individuali care își publică propriile contribuții pe platforma OnlineReports, deși cu acordul editorilor. OnlineReports încearcă, din cunoștințele și convingerile sale, să nu încalce drepturile de autor sau alte drepturi ale terților prin publicațiile sale. Oricine constată totuși o încălcare a acestor drepturi la rapoartele online este rugat să informeze imediat redacția, astfel încât conținutul plâns să poată fi eliminat imediat.