Recenzie Lolita
De la concepție până la difuzarea pe marele ecran, proiectul lui Adrian Lyne a făcut să curgă multă cerneală, mult mai mult decât rațiunea. De la ligile extremiste, scandalul vociferant (atât de mult filmul părea a fi în opinia lor un imn notoriu pentru pedofilie), până la cinefilii care țipau de erezie artistică (atât de mult ideea unui remake al filmului din 1962 regizat de Stanley Kubrick părea să fie un act de trădare artistică), nimeni nu a dat filmului cea mai mică șansă de a exista și mai mult decât orice de a suporta. Oricare ar fi calitățile intrinseci ale filmului lui Lyne, acestea s-au prăbușit sub greutatea prea multor medii, privându-l imediat de orice credibilitate. Probabil că a uitat lucrarea esențială a acestor două adaptări, romanul lui Vladimir Nabokov. Dacă Kubrick a deschis calea către un erotism subiacent, el a șters în același timp orice abordare plină de umor prezentă în roman și a dat filmului său o direcție la fel de rece pe cât de lipsită de orice sentiment uman.
Mai mult, dacă influența se dovedește a fi, dincolo de romanul lui Nabokov în sine, În căutarea timpului pierdut, abordarea estetică profund onirică a filmului poartă ștampila lui Visconti și Leone. Din prima, vom păstra mai presus de toate o obsesie pentru frumusețe pe care, așa Moartea la Veneția, poartă cu sine o conștientizare, aceea a copilului care se confruntă cu puterea sa de seducție. Din a doua, această concordanță între muzică și lumină este cea care amintește Odată ca niciodată în America, care se vede împinsă la paroxismul său de scorul delicat al lui Ennio Morricone. Dar Lyne o știe, dacă această frumusețe există, este mai presus de toate astfel încât să fie efemeră. Schimbarea filmului în drama pasională este cu atât mai dureroasă cu cât își extrage forța atât din jocul actorilor, cât și din ruptura emoțională a spectatorului cu opera, purtată de alunecarea sa către o paranoie distructivă fără complăcere. În maniera de scara lui Jacob, cineastul își atrage disconfortul din montarea sa ultra manieristă. Între efectele vizuale excesive și violența fizică, se naște teama de vinovăție evidentă (pe care Lolita nu ezită să o reface permanent) și, odată cu ea, personajul Quilty.