Sarah Carp și Delphine Schacher, În rezonanță - punctcontemporan
Delphine Schacher, Mică rochie de petrecere, 2013. Artist de curtoazie
TRĂI / Expoziție de rezonanță, Sarah crap și Delphine Schacher, până pe 07 februarie 2020, Galerie du Théâtre du Crochetan, Monthey (Elveția)
de Julia Hountou curator al expoziției
La răscruce de raportare și punere în scenă, universul poetic al lui Sarah Carp și Delphine Schacher descrie frumusețea singulară a ființelor umane în legătură cu liniștea naturii. Plecând de la intim, ele dezvoltă narațiuni fotografice atemporale specifice fiecăruia dintre noi. Prin imaginile lor cu un caracter pictural evident și nuanțat de o melancolie suavă, reușesc să surprindă cu mare delicatețe emoțiile care trec peste un chip, particularitatea corpurilor sau moliciunea luminii. Lucrând întotdeauna cu claritate naturală, ambii caută în cea mai simplă viață de zi cu zi momentul în care se pare că se întâmplă ceva misterios.
Intrarea „în rezonanță” înseamnă a ne simți atinși, afectați sau chiar supărați de ceilalți, un peisaj, iluminare, o atmosferă ... Acest fenomen implică calitatea relației noastre cu lumea în funcție de diferite niveluri de conexiuni posibile: cu celălalt, cu obiecte și detalii incongruente ... cu viața și mediul ca atare, datorită capacității de ascultare, atenție, respect, empatie ... atâtea predispoziții cu care sunt înzestrați cei doi fotografi.
În modul dialogului și reciprocității, expoziția rezonează imaginile celor doi artiști: seria Roots de Sarah Carp și Petite robe de fête de Delphine Schacher. Complet amestecate până la amestec, clișeele lor denotă capacitatea lor de a se lăsa provocate de lume. Dincolo de asemănările stilului sau formei, să remarcăm modul lor comun de abordare a modelelor și peisajelor, în conformitate cu o abordare intimă și contemplativă. Rudenia lor estetică este evidentă. Standardele lor artistice, temele lor preferate și procedurile lor tehnice (fotografii de argint 1 ) dialog armonios; se ocupă astfel de intimitate, copilărie, inocență, fragilitate, simplitate, ruralitate, așteptare, nostalgie, memorie, rădăcini, filiație, absență ...
Ambele sensibile la detaliile minuscule ale decorului sau la indicii revelatoare asupra naturii umane, se transformă în martori sensibili la ceea ce observă. În căutarea poeziei de zi cu zi, acestea favorizează adesea elementele incongruente care constituie bogăția existenței, prin serii care combină portrete cu scene de exterior și de interior (dormitoare, mobilier etc.), mărind vioiciunea „lucrurilor mici” care se intensifică sub privirea lor. Dacă le place să surprindă momente pe loc, fotografiile lor sunt compuse cu grijă, rămânând însă deschise către atmosfera trecătoare, către evenimentele neobișnuite care ar putea apărea.
Ca niște povești mici
Închiderea fotografiilor în grupuri mici sau secvențe creează narațiuni diverse care să conducă la visarea cu ochii în afară, asemănătoare schițelor mici. Amestecul de genuri care alcătuiesc universurile lor fotografice respective le permite să povestească diferite povești care variază în funcție de asociațiile lor. Ca un puzzle de emoții și atmosfere luminoase, narațiunile lor scurte sunt compuse și defalcate în funcție de sensibilitatea lor, lăsând în același timp loc pentru spectatori care, la rândul lor, își pot dezvolta propriile scenarii în funcție de percepțiile și interpretările lor personale.