Recenzii de film despre Domino de Brian de Palma și Suicide Tourist de Jonas Alexander Arnby - În cinema

  • Acasă
  • Blog
  • Recenzii de presă
  • Cărți
  • Cinema
  • revistă
  • Arhiva
  • Buletin informativ
  • Publicitate în scufundătorul de perle:
    Aici veți găsi toate informațiile despre formatele și prețurile noastre publicitare
  • Perlentaucher-Debate Critica literară pe internet: inițiată de Wolfram Schütte. Cu contribuții ale lui Sieglinde Geisel, Jan Dress și alții
  • Daniele Dell'Agli: Rebeliune în domeniul interimar: pledoarie pentru o eliberare a problemei eutanasiei de sub controlul politicilor și cu elitele asociației de pact
  • Dezbatere despre monoteism în Perlentaucher: inițiată de Jan Assmann. Cu contribuții ale lui Klaus Müller, Peter Sloterdijk și alții
  • Dezbaterea circumciziei: la scafandrii de perle și în alte medii
  • Dezbatere „Islamul în Europa”: Cu contribuții ale lui Pascal Bruckner, Ian Buruma, Necla Kelek, Lars Gustafsson, Adam Krzeminski, Bassam Tibi și alții.
  • Disputa din Danemarca privind caricatura: o revistă de presă europeană
  • Afacerea Walser: disputa asupra romanului lui Martin Walser „Moartea unui critic”
  • 11 septembrie: O revistă de presă
  • Frunze care cad: Pe poziția paginilor de caracteristici de astăzi
  • Götz Aly
  • Ilya Braun
  • Pascal Bruckner
  • Thierry Chervel
  • Thekla Dannenberg
  • Daniele Dell'Agli
  • Lukas Foerster
  • Thomas Groh
  • Andre Glucksmann
  • Jürgen Habermas
  • Necla Kelek
  • Georg Klein
  • Ekkehard Knörer
  • Marie Luise Knott
  • Wolfgang Kraushaar
  • Matthias Küntzel
  • Eva Quistorp
  • Anja Seeliger
  • Wolfgang Ullrich
  • Martin Vogel
  • Arno Widmann
  • Rüdiger Wischenbart

In cinematograf

Aria de lumină și umbră

Coloana filmului. De Nicolai Bühnemann, Karsten Munt

Două Ofițeri de poliție danezi: Îl vedem pe Lars mai în vârstă (Søren Malling) în amurgul sufrageriei sale, farurile mașinilor care circulă afară pe stradă îi acoperă fața cu umbre, cu un fund în mână, cu o sticlă de șnap pe masa din fața lui. Imaginea unui om care trebuie să ducă o bătălie interioară. Nu vom afla exact despre ce este vorba până mai târziu - când este deja prea târziu pentru el. Când îl ia pe colegul său mai tânăr și energic, Christian Toft (Nikolaj Coster-Waldau), pentru a patrula împreună, femeia cu care era întâlnit l-a luat atât de mult ținută în pat, că atunci când în cele din urmă se grăbește, își uită arma de serviciu. Implicarea personală este cea care scufundă personajele din „Domino” în mizerie.

film

În cele din urmă, De Palma își lasă atât personajele, cât și publicul își pierde terenul sub picioare. Doar o jgheabă ploioasă, de care vânătorii și vânătorii se agață, stă între ei și abis. După căderea în adâncuri, pe care ambii bărbați supraviețuiesc nevătămat, Hares poate în cele din urmă să scape. La fel de magistral pe cât De Palma stăpânește încă mașina afectivă a cinematografului în acest preludiu, el nici măcar nu încearcă să acopere faptul că măreția de altădată aici cu cele ieftine aspectul digital al unui film de televiziune european prezentul se ciocnește. Tocmai din contrastul dintre ambițiile sale, pe de o parte, și resursele financiare și tehnice, pe de altă parte, apare disonanța productivă care se află în centrul filmului.

Christian și colegul său Alex (Carice Van Houten), care au avut o aventură cu Lars, care a cedat în curând rănirii sale în spital și așteaptă un copil, merg în căutarea lui Hares, care se numește de fapt Ezra Tarzi. Vânătoarea lor îi conduce în mediul înconjurător Terorist islamist; și astfel între fronturile unui război în care fanaticii religioși din cruciada lor ucigașă împotriva „necredincioșilor” alunecosului și CIA cinică-agent Joe Martin (Guy Pearce) se confruntă. Un bărbat care aparține unei organizații care conduce închisoarea de tortură din Guantanamo și nu se ferește să aibă un criminal ucis de poliție să facă treaba murdară pentru el. Este crucial ca Tarzi să poată lucra cu alte mijloace, deoarece nu este supravegheat de presa americană. În penultimul său film, documentarul de război din Irak „Redactat”, De Palma a arătat că războaiele din secolul al XXI-lea se bazau în esență Războaiele de imagine sunteți. În cazul în care violența CIA dorește să se sustragă vizibilității, IS se preocupă să arate faptele sale întregii lumi pe internet.

Actele de sânge ale IS sunt în primul rând intervenții în circulație imagini occidentale hegemonice - în cazul lui Domino, ar fi un masacru de mitraliere la un festival de film european. În același timp, islamiștii folosesc estetica mass-media occidentale. Într-o scenă, Christian Alex subliniază cât de elaborate sunt videoclipurile lor de decapitare. Atac filmat live amintește din nou de trăgătorii la prima persoană, ceea ce ar putea fi un indiciu că anihilarea vieții umane necesită fictivizarea victimelor reale. Gândul că acest lucru permite atacatorilor doar psihologic să-și efectueze băile de sânge, cel puțin rezonează cu el. Cu toate acestea, imaginile se referă și la un (occidental) Fetiș de autenticitate, că trebuie să-și atingă obiectivul politic: răspândirea fricii și a terorii.

Finale Furioso, filmat aproape în întregime în mișcare lentă și fără dialog, reunește cele patru personaje principale ale filmului într-un loc în care se sărbătorește și spectacolul uciderii ritualizate: într-unul sudic spaniol Arena de tauri. Tot ce le mai rămâne este realizarea amară că trăiesc într-o lume în care, în cel mai bun caz, încurcăturile lor private pot fi rezolvate satisfăcându-și dorința de răzbunare. Structurile mai mari care amenință și distrug parțial viețile celor dragi s-au mutat de mult într-o sferă care nu este la îndemâna individului. În cele din urmă, același lucru se aplică filmului însuși: excesul emoțional și estetic care a alcătuit semnătura personală a autorului genului din secolul al XX-lea a arătat de mult ca un corp străin anacronic în fluxul standardizat de imagini ale celui de-al 21-lea. Cei pentru care imaginile sunt complet proprii Funcționează ca arme politice creștere, au câștigat de mult războiul pentru ei.

Nicolai Bühnemann

Domino - Danemarca 2019 - Regizor: Brian de Palma - Actori: Nikolaj Coster-Waldau, Søren Malling, Eriq Ebouaney, Carice Van Houten, Guy Pearce - Durată: 89 de minute. „Domino” la justwatch

Max acordă cinci puncte pentru bunăstarea sa fizică. Cinci din zece. Aplicația, care întreabă în mod regulat despre sănătatea sa, notează indecizia care se reflectă în cifre și îi amintește de practica sa de vorbire de dimineață. Există un motiv pentru rutină că el se desfășoară la fel de conștiincios și fără bucurie ca vorbitorul de limbă care marchează pregătirea lingvistică: Max are unul Tumoare pe creier. Odată ce diagnosticul vine la timp pentru a 40-a aniversare, viața lui se oprește la 5/10. Munca sa ca agent de asigurări a fost în curând la fel de mecanică ca relația cu prietena Lærke (Tuva Novotny).

Durata scurtată de viață depinde de fiecare decizie, mișcare și gest din viața lui Max. Chiar gândul de a împărtăși această greutate cu Lærke l-a copleșit pe Max atât de mult încât, în loc să vorbească împreună despre scoici, sparanghel și sos de mango, prima tentativă de sinucidere urma să fie făcută în curând. Dar la fel de strâns ca nodul legat de el de către funcționarul magazinului de hardware, Max trebuie să o facă cu lațul la gât recunoaște că viața lui nu vrea să se termine cu ușurință. Încercările jalnice de a-și da demisia înainte ca tumora să înceapă să distrugă propria ființă, eșuează din cauza puterii profane a conformismului: mai întâi vecinul urcă în mașină, apoi în momentul greșit sună telefonul mobil. „Suicide Tourist - There is no escape” este cel mai puternic în aceste scene, care descriu o comedie absurdă, dar nu se dedică niciodată ei dincolo de empatie. 05/10 este linia dureroasă dintre viață și moarte, a impas de nesuportat.

Un model de afaceri oferă ieșirea și, astfel, inima filmului. Compania numită "Aurora" oferă Sinuciderea ca o scurtă vacanță într-o stațiune de lux îndepărtată. Murind pentru clasa superioară - fără rude, fără rușine, conform propriilor reguli. Max își rezervă vacanța și de acum încolo i se oferă un mic dejun de lux, curs de meditație, spa și ceai de heroină în loc de o viață de zi cu zi dificilă de minciuni. Moartea ar trebui să vină fără durere cu o simplă tabletă. Înmormântarea este acolo la cerere cu eco-urnă sau o plantă dorită pentru care propria carcasă poate furniza substanțele nutritive. Filmul necesită o cantitate enormă de timp pentru a prezenta programul Aurora, care țipă după distopie cu mult înainte ca capacul urnei compostabile să fie ridicat. Sinuciderea externalizată pe piața serviciilor servește și ca structură de bază pentru filmul în care Max poate fi bântuit de amintirile vieții sale.

Așadar, în timp ce ultima stațiune de lux rămâne, conform politicii companiei, rulează cu fanfară distopică, filmul descompune în flashback-urile prozaice și de fapt nemiloase, dar apoi complet fragmentate, care însoțesc boala fatală: primele simptome, vizita medicului, diagnosticul, instruirea lingvistică, deteriorarea și în cele din urmă blocajul la 5/10. Ceea ce lipsește în hotel, care încearcă să suprime toate aceste lucruri din conștiință și care îi permite lui Max să experimenteze aceleași îndoieli care i-au venit atunci când stătea pe un scaun cu o frânghie la gât, este discuția amânată etern cu Lærke. Totul inclus-Sinuciderea nu poate înlocui asistența prietenului, dar această cale de întoarcere este acum blocată.

Ceea ce îi lipsește „Suicide Tourist” pentru a putea modela drama sorții în thrillerul pe care l-a trăit Max în hotel când a încercat să-și scurteze vacanța fără a fi incinerat este un Simțul timpului. Cu salturile constante între viața lăsată în urmă și viața de zi cu zi din Hotelul Aurora, care se îndreaptă treptat în Zona Crepusculară, filmul se decuplează treptat de povara bolilor mortale și de frica de a nu-și pierde ființa. Timpul care înainta necontenit odată cu diagnosticul tumorii mortale se împarte brusc în toate direcțiile. Numai personalul hotelului îți amintește, uneori prietenos, alteori cu siguranță că Max va trebui să se sinucidă în curând. Este posibil ca filmul să-și îndeplinească viziunea de groază, care smulge moartea demnă din adăpostul privatului și al familiei și o predă pieței libere, dar apoi nu. Deci, ce rămâne atunci când drama a trecut de moarte și thrillerul a lăsat groaza în urmă? O evadare în vagitate. Unul posibil teren de mijloc nedefinit. Un cinci pe o scară de zece.

Karsten Munt

Suicide Tourist - There is no escape - Danemarca 2019 - OT: Selvmordsturisten - Director: Jonas Alexander Arnby. Cu Nikolaj Coster-Waldau, Kate Ashfield, Tuva Novotny, Robert Aramayo, Jan Bijvoet, Sonja Richter - durată: 90 de minute